Детское творчество научает ребенка
овладеть системой своих переживаний,
побеждать и преодолевать их и учит психику восхождению.
Л.С. Выготский
Формирование творческой личности - одна из важнейших задач педагогической теории и практики. Наиболее эффективным средством для развития творческого мышления и воображения детей является художественно - творческая деятельность.
Что представляет собой художественно-творческая деятельность ребенка дошкольного возраста? Художественно творческая деятельность выступает как ведущий способ эстетического воспитания и развития детей дошкольного возраста. В художественном развитии дошкольников центральным является способность к восприятию художественного произведения и самостоятельному созданию нового образа (в рисунке, лепке, аппликации, конструировании) .
Необходимо целенаправленное обучение художественному творчеству и создание условий для полноценного эстетического развития и формирования художественно-эстетических способностей детей дошкольного возраста.
Условия:
- приоритетное внимание должно быть уделено игре, продуктивным видам деятельности, в том числе театрализованной, музыкальной
- содержание образования должно быть интересным для детей, строиться на основе интеграции видов искусства, формировать художественно-творческие способности, использования разнообразных методов и приёмов работы с детьми в этом направлении
- необходимо создавать художественную эстетическую среду вместе с детьми
- включать в педагогический процесс разнообразные игры, игровые приёмы и ситуации
- во всём должна присутствовать вариативность, т. е. использование разнообразных форм, средств и методов обучения, материалов и оборудования для работы детей
- создание доброжелательной, творческой атмосферы на занятиях и родителями в семье
- осуществление индивидуального и дифференцированного подхода в обучении и воспитании детей
- воспитатель должен быть творческой личностью и обеспечивать свободу в реализации замысла каждого ребёнка
- использование регионального материала в ознакомлении детей дошкольного возраста с изобразительным искусством.
В детском саду изобразительная деятельность включает такие виды занятий, как рисование, лепка, аппликация и конструирование. Каждый из этих видов имеет свои возможности в отображении впечатлений ребенка об окружающем мире и развития детского изобразительного творчества. Поэтому общие задачи, стоящие перед изобразительной деятельностью, конкретизируются в зависимости от особенностей каждого вида, своеобразия материала и приемов работы с ним.
Рисование - одно из любимых занятий детей, дающее большой простор для проявления их творческой активности. Тематика рисунков может быть разнообразной. Овладевая приемами композиции, дети полнее и богаче начинают отображать свои замыслы в сюжетных работах.
Занятия лепкой являетсч одним из видов изобразительной деятельности заключается в объемном способе изображения. Лепка является разновидностью скульптуры. Пластичность материала и объемность изображаемой формы позволяют дошкольнику овладеть некоторыми техническими приемами в лепке скорее, чем в рисовании. Например, передача движения в рисунке является сложной задачей, требующей длительного обучения. В лепке решение этой задачи облегчается. Ребенок сначала лепит предмет в статичном положении, а затем сгибает его части в соответствии с замыслом.
В процессе занятий аппликацией дети знакомятся с простыми и сложными формами различных предметов, части и силуэты которых они вырезывают и наклеивают. Создание силуэтных изображений требует большой работы мысли и воображения, так как в силуэте отсутствуют детали, являющиеся порой основными признаками предмета.
Занятия аппликацией способствуют развитию математических представлений. Дошкольники знакомятся с названиями и признаками простейших геометрических форм, получают представление о пространственном положении предметов и их частей (слева, справа, в углу, в центре и т. д.) и величин (больше, меньше) . Эти сложные понятия легко усваиваются детьми в процессе создания декоративного узора или при изображении предмета по частям.
Занятия аппликацией приучают малышей к плановой организации работы, которая здесь особенно важна, так как в этом виде искусства большое значение для создания композиции имеет последовательность прикрепления частей (сначала наклеиваются крупные формы, затем летали: в сюжетных работах - сначала фон, потом предметы второго плана, заслоняемые другими, и в последнюю очередь предметы первого плана) . Выполнение аппликативных изображений способствует развитию мускулатуры руки, координации движений. Ребенок учится владеть ножницами. Правильно вырезывать формы, поворачивая лист бумаги, раскладывать формы на листе на равном расстоянии друг от друга.
В процессе конструирования дошкольники приобретают специальные знания, навыки и умения. Конструируя из строительного материала, они знакомятся с геометрическими объемными формами, получают представления о значении симметрии, равновесия, пропорций. При конструировании из бумаги уточняются знания детей о геометрических плоскостных фигурах, понятия о стороне, углах, центре. Ребята знакомятся с приемами видоизме-нения плоских форм путем сгибания, складывания, разрезания, склеивания бумаги, в результате чего появляется новая объемная форма. Все виды конструирования способствуют развитию конструктивного мышления и творческих способностей детей.
Все рассмотренные виды изобразительной деятельности тесно связаны между собой. Эта различных видов связь осуществляется, прежде всего, через содержание работ. Связь между различными видами изобразительной деятельности осуществляется путем последовательного овладения формообразующими движениями в работе с различными материалами.
Таким образом, при планировании работы воспитатель должен тщательно продумать, использование какого материала позволит детям быстро и легко овладеть навыками изображения. Знания, приобретенные дошкольниками на занятиях одним видом изобразительной деятельности, могут с успехом использоваться на занятиях другими видами работы и с другим материалом. Каждая из рассмотренных форм организации творческой деятельности может оказывать развивающее влияние на те или иные способности детей, которые в совокупности составляют основу формирования их творчества.
Выявление способностей у детей и правильное их развитие - одна из важнейших педагогических задач, и решаться она должна с учетом возраста детей, их психофизического развития, условий воспитания и других факторов.
Развитие способности к изображению в первую очередь зависит от воспитания наблюдательности, умения видеть особенности окружающих предметов и явлений, сравнивать их, выделять характерное. Обучение рисованию должно осуществляться педагогом планомерно и систематически. Иначе развитие способностей у детей к изобразительному искусству пойдет случайными путями, и изобразительные способности ребенка могут остаться в зачаточном состоянии.
В.Б. Косминская в своих работах выделила и раскрыла 2 этапа в развитии изобразительных способностей:
1) Доизобразительный период в развитии способностей.
Первый этап в развитии художественных способностей начинается с того момента, когда в руки ребенка впервые попадает изобразительный материал - бумага, карандаш, и т.д. В педагогической литературе этот период носит название “доизобразительный”, так как здесь еще нет изображения предмета и даже нет замысла и желания что-то изобразить. Этот период играет существенную роль: ребенок знакомится со свойствами материалов, овладевает разнообразными движениями руки, необходимыми для создания изобразительных форм.
Самостоятельно немногие дети могут овладеть всеми доступными им движениями и нужными формами. Воспитатель должен вести ребенка от непроизвольных движений к ограничению их, к зрительному контролю, к разнообразию форм движения, затем к осознанному использованию приобретенного опыта в рисунке. Постепенно у ребенка появляется умение изображать предметы, передавая их выразительный характер. Это свидетельствует о дальнейшем развитии способностей. Дети путем ассоциаций учатся находить сходство в простейших формах и линиях с каким-либо предметом. Такие ассоциации могут возникнуть у них непроизвольно, когда ребенок замечает, что его штрихи напоминают знакомый предмет.
Обычно ассоциации у ребенка неустойчивы: в одном и том же рисунке он может увидеть разные предметы. В его сознании при рисовании нет еще прочного следа, который образуется общей работой представления, памяти, мышления, воображения. Простая нарисованная форма может напомнить много предметов, приближающихся к ней.
Ассоциации помогают перейти к работе по замыслы. Одним из путей такого перехода является повторение той формы, которая получилась у него случайно. Иногда такие первоначальные рисунки по замыслу имеют меньше сходства с предметом, чем ассоциированная форма, так как ассоциация получилась случайно, ребенок не запомнил, в результате каких движений руки она возникла, и производит опять любые движения, думая, что изображает тот же предмет. Тем не менее второй рисунок говорит о новом, более высоком этапе в развитии изобразительных способностей, так как он появился в результате замысла.
Большая роль в этом процессе принадлежит воспитателю, который, задавая вопросы, помогает ребенку осознать изображение.
2) Изобразительный период в развитии способностей.
С появлением сознательного изображения предмета начинается изобразительный период в развитии способностей. Деятельность приобретает творческий характер. Здесь могут быть поставлены задачи систематического обучения детей.
Первые изображения предметов в рисунке очень просты, в них отсутствуют не только детали, но и часть основных признаков. Объясняется это тем, что у маленького ребёнка ещё отсутствует аналитико-синтетическое мышление, а, следовательно, и чёткость воссоздания зрительного образа, мало развита координация движений рук, нет ещё технических навыков.
В более старшем возрасте при правильно поставленной воспитательно-образовательной работе ребёнок приобретает способность передавать основные признаки предмета, соблюдая характерную для них форму.
Постепенно под влиянием обучения и общего развития у ребёнка появляется способность относительно правильно передавать пропорциональные соотношения между предметами и их частями.
Более сложной изобразительной задачей является передача движения. Статичность позы изобразительного объекта вызывается ритмичным расположением частей, облегчающим процесс изображения.
Но создать подлинно динамический образ трудно, так как восприятия детей ещё не развиты.
Им сложно увидеть и осознать деформацию внешнего вида движущегося предмета и тем более зафиксировать её на бумаге. Лишь постепенно развивается способность видеть эти изменения, изображать их, словесные и игровые приёмы передачи движения заменяются изобразительными.
Одна из наиболее сложных задач для детей в рисовании - это умение передавать изобразительными средствами пространственные отношения.
В рисовании, где изображение дается на плоскости, пространство передается особыми приемами. Понять их условность, в результате которой создается реальное впечатление большого пространства, поначалу для ребенка сложно. На первых ступенях развития изобразительных способностей ребенок не задумывается над расположением предметов. Он размещает их на всем пространстве листа независимо от логической взаимосвязанности, причем лист для удобства рисования может быть повернут, и предмет изображен по отношению к другим боком или вверх ногами.
Определенное расположение все предметы приобретают тогда, когда их связь заранее определена содержанием. Для объединения предметов появляется земля в виде одной линии. Такое расположение носит название “фриз”.
Перспективные изменения при пространственных перемещениях предметов дети передавать не могут, так как это связано с овладением сложными изобразительными умениями. Иногда они самостоятельно пытаются передать эти изменения, усвоив их из жизни. Если ребенок осознает уменьшение предметов с удалением их и увеличение - с приближением, можно предложить ему располагать предметы выше и ниже на широком пространстве листа, изображающем землю.
Желая изобразить все как можно правдивее и полнее, ребенок рисует и то, что нельзя видеть при данном положении предмета. Рисуются не только видимые части предмета, но и те, которые в данный момент нельзя увидеть; предмет как бы разворачивается, и к видимым частям подрисовываются остальные.
Такие особенности не являются обязательной ступенью в развитии способности детей изображать пространственные связи. При правильно поставленном обучении они обычно отсутствуют.
Подводя итоги, можно констатировать следующее, что развитие изобразительных способностей проходит два периода, которые включают в себя весь дошкольный возраст, и вопросы их развития тесно связаны с проблемой детского творчества.
В своих работах Т.С. Комарова охарактеризовала развитие замысла - задуманного плана действий, деятельности (по педагогическому словарю) - у дошкольников. Она отмечала, что у малышей (2-4 года) замысел складывается далеко не сразу. Первые их рисунки - это действия с карандашом и кистью, не преследующие цели создания изображения. Со временем ребенок начинает называть, что он нарисовал, уже по завершению процесса. Можно сказать, что замысел возникает позже, при восприятии готового изображения. В 3-4 года в ряде случаев замысел возникает до создания рисунка, и некоторые дети не меняют своего замысла в процессе изображения.
Умение замысливать содержание предстоящего изображения и воплощать возникший замысел в рисунке формируется на основе образовавшихся в процессе восприятия представлений о разных предметах и явлениях, а также на основе овладения хотя бы основными изобразительными движениями руки. Это свидетельствует о росте осознанного отношения к изобразительной деятельности, о формировании умения соотнести желание со средствами (способами действия), которые позволяют выполнить задуманное. А это в свою очередь ведет к дальнейшему развитию воображения, творчества и изобразительной деятельности в целом.
Становится очевидным, что дети 3-3,5 лет в результате систематических занятий овладевшие некоторыми формообразующими движениями, самостоятельно задумывают содержание изображения в соответствии с имеющимися у них умениями и впечатлениями об окружающей жизни. Как правило, дети доводят задуманное до конца; большинство охотно повторяют изображения самостоятельно или по предложению воспитателя, что говорит об осознанности и произвольности процесса изображения.
К 6 годам обогащается сенсорный опыт детей. Богаче, разнообразнее и точнее становятся представления о предметах и явлениях окружающего, усиливается работа воображения. Замыслы характеризуются большим разнообразием, устойчивостью.
Дети старшего дошкольного возраста подходят к созданию изображения со сложившимся замыслом, который ребенок соотносит с имеющимся в его опыте способами изображения и средствами его выразительного решения.
Таким образом мы делаем вывод, что задача педагога - помогать в развитии этих процессов на каждом этапе, найти такие методы и средства, которые позволили бы воспитать творческую личность. Вот почему так важно разобраться в проблеме взаимосвязи обучения и творчества, найти такое содержание детской изобразительной деятельности и такие методы и приемы обучения детей, которые позволили бы формировать творческие проявления уже в дошкольном возрасте у всех воспитанников детских учреждений.
Исследования Н.П. Сакулиной показывают, что обучение не препятствует развитию творчества. Оно способствует его становлению, развитию. Не освоив на занятиях под руководством педагогов необходимых для изображения знаний, умений и навыков, не получив достаточно отчетливых представлений об изображаемом, ребенок чувствует себя беспомощным, вынужден рисовать не то, что задумал, а то, что получается. Это вызывает скованность, неудовлетворенность. Обучение и самостоятельная художественно-творческая деятельность детей органически взаимосвязаны друг с другом, влияют друг на друга и поддерживают одна другую.
Но не стоит забывать, что творчество не должно сводиться только к обучению необходимым навыкам. Е.А. Флерина в свое время дала очень точную формулировку соотношения обучения и творчества. Она говорила, что в каждом занятии обучающего характера должно быть место творчеству, а в каждом творческом занятии - элементы обучения. Дело заключается в умении педагога целенаправленно организовывать познавательную деятельность, усложнять ее характер, побуждая ребенка к самостоятельности и творчеству. Поэтому не следует сводить понимание обучения к способу решения узкого круга задач (формированию знаний и умений).
На основе изученной литературы мы выявили, что процесс развития изобразительных способностей и процесс развития замысла детей проходят определенные этапы становления в дошкольном возрасте. Педагог должен помогать в развитии способностей и замысла в соответствии с необходимыми условиями развития детского творчества, не ограничивая деятельность воображения ребенка, то есть он должен найти оптимальное соотношение творчества и обучения на занятиях. Знания и умения должны стать средством проявления творчества.
«… Это правда! Ну чего же тут скрывать?
Дети любят, очень любят рисовать.
На бумаге, на асфальте, на стене.
И в трамвае на окне… » (Э. Успенский)
Я не случайно взяла в качестве эпиграфа слова стихотворения Эдуарда Успенского.
Тема моей статьи «Развитие творческих способностей детей в изобразительной деятельности» .
Во время работы я столкнулась с проблемой, дети боятся рисовать, потому что, как им кажется, они не умеют, и у них ничего не получится. Особенно это заметно в младшей и средней группах, где навыки изобразительной деятельности у детей еще слабо развиты, формообразующие движения сформированы не достаточно. Детям не хватает уверенности в себе, воображения, самостоятельности.
А, следовательно, они неуверенно познают окружающий мир, меньше общаются со сверстниками.
Чтобы дать возможность развитию творческих способностей в изобразительной деятельности, я создала располагающие к этому условия.
Формирование творческой личности, наиболее полное ее раскрытие – важнейшая задача педагогики на современном этапе. Эффективным средством ее решения в дошкольном детстве является изобразительное творчество, в том числе с помощью нетрадиционных техник, способов и форм ее организации. Практика показывает: нетрадиционные художественные техники являются эффективным средством усвоения дошкольниками закономерностей композиции и колорита и могут обеспечить развитие детского изобразительного творчества в целом. Творчество – это обязательное условие всестороннего развития ребенка, оно делает его богаче, полнее, радостнее, пробуждает фантазию, учит мечтать, придумывать что-то новое и еще неизвестное. В процессе творчества ребенок развивается интеллектуально и эмоционально, определяет своё отношение к жизни, и своё место в ней, выражает себя и свои чувства, приобретает опыт взаимоотношений, совершенствует навыки работы с различными инструментами и материалами. Рисуя, ребенок формирует и развивает у себя определенные способности: зрительную оценку формы, ориентирование в пространстве, чувство цвета. Также развиваются специальные умения и навыки: координация глаза и руки, владение кистью руки.
Я нашла много интересных идей и поставила перед собой основную задачу:
«Наша задача – развивая творческие способности, помочь детям добраться до собственных вершин настолько высоко, насколько это возможно».
(Лорис Малагаззи)
Проанализировав рисунки дошкольников, пришла к выводу – необходимо облегчить навыки рисования, ведь даже не каждый взрослый сможет изобразить какой-либо предмет. Этим можно на много повысить интерес дошкольников к рисованию. Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата.
Познакомившись с методической литературой различных авторов (таких как пособие А.В. Никитиной «Нетрадиционные техники рисования в детском саду», И.А. Лыковой - «Методическое пособие для специалистов дошкольных образовательных учреждений», Т.Н. Дороновой - «Природа, искусство и изобразительная деятельность детей» Р.Г. Казаковой «Изобразительная деятельность в детском саду» ), составила перспективный план работы по каждой возрастной группе, написала конспекты занятий для детей младшего и среднего дошкольного возраста. Моя работа заключается в использовании нетрадиционных техник в рисовании. Рисование нетрадиционными способами, увлекательная, завораживающая деятельность, которая удивляет и восхищает детей
Необычные материалы и оригинальные техники привлекают детей тем, что здесь не присутствует слово «Нельзя», можно рисовать, чем хочешь и как хочешь и даже можно придумать свою необычную технику. Дети ощущают незабываемые, положительные эмоции, а по эмоциям можно судить о настроении ребёнка, о том, что его радует, что его огорчает.
На занятиях по изобразительной деятельности я учу детей овладевать разнообразным изобразительным материалом, различными обобщенными способами изображения, позволяющими передавать в рисунке широкий круг явлений и предметов.
Кляксография
Печать листьев
Рисование пальчиками
Рисование ватными палочками
Штамповое рисование
Каждая из этих техник - это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения.
Поэтому я на свои занятия провожу в живой, радостной, эмоциональной атмосфере. Использую разнообразные методы и приемы, включаю игры, варьирую обстановку, в которой провожу занятия: за столами, вытянутыми в длинный ряд, полукругом, сидя и лежа на ковре, а так же использую метод «пассивных движений», действие совместно с рукой ребенка, что предает ребенку уверенности в действии, и он начинает действовать самостоятельно.
Моя работа проходит всегда в тесном сотрудничестве с родителями:
«Выставка для родителей»- оформляется после каждого занятия, это вызывает эмоциональный подъем и хорошее настроение у детей.
Открытые занятия.
Консультации.
Оформление в уголке для родителей папки-передвижки «Ребенок и рисование», «Удивительный мир красок» и многое другое.
Дети с самого раннего возраста пытаются отразить свои впечатления об окружающем мире в своём изобразительном творчестве.
Проведение занятий с использованием нетрадиционных техник:
Способствует снятию детских страхов;
Развивает уверенность в своих силах;
Развивает пространственное мышление;
Учит детей свободно выражать свой замысел;
Побуждает детей к творческим поискам и решениям;
Учит детей работать с разнообразным материалом;
Развивает чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия; чувство фактурности и объёмности;
Развивает мелкую моторику рук;
Развивает творческие способности, воображение и полёт фантазии.
Во время работы дети получают эстетическое удовольствие.
Нетрадиционные техники рисования демонстрируют необычные сочетания материалов и инструментов. Несомненно, достоинством таких техник является универсальность их использования. Технология их выполнения интересна и доступна как взрослому, так и ребенку. Именно поэтому, нетрадиционные методы очень привлекательны для детей, так как они открывают большие возможности собственных фантазий, желаний и самовыражению в целом.
Рисование – это не только одна из радостей, которыми наполнено детство, это и возрастная потребность каждого ребенка, это самое первое и доступное средство выражения на бумаге своих мыслей, переживаний.
Детские работы поражают нас своей неожиданностью, эмоциональностью, свежестью и остротой восприятия.
Рисование для ребенка не просто забава, а радостный, творческий, вдохновенный труд.
Опыт работы показал, что овладение нетрадиционной техникой изображения доставляет детям истинную радость, если оно строиться с учетом специфики деятельности и возраста детей. Они с удовольствием рисуют разные узоры не испытывая при этом трудностей. Дети смело берутся за художественные материалы, малышей не пугает их многообразие и перспектива самостоятельного выбора. Им доставляет огромное удовольствие сам процесс выполнения. Дети готовы многократно повторить то или иное действие. И чем лучше получается движение, тем с большим удовольствием они его повторяют, как бы демонстрируя свой успех, и радуются, привлекая внимание взрослого к своим достижениям.
В каждом из нас живёт художник и поэт, а мы даже не знаем об этом, точнее забыли. Нужно запомнить простое правило - бездарных детей нет, есть нераскрытые дети. А помочь раскрыть эти таланты должны мы, взрослые!
"В творчестве нет правильного пути, нет неправильного пути, есть только свой собственный путь!!!"
Т. С. Комарова «Изобразительная деятельность в детском саду». Мозаика-Синтез, 2006.
Журналы «Дошкольное воспитание» №4, №7, 2009год.
Г. Н. Давыдова «Нетрадиционные техники рисования в детском саду» Скрипторий, 2003.
Л. А. Венгер, Э. Г. Пилюгина, Н. Б. Венгер «Воспитание сенсорной культуры ребенка», «Просвещение» М., 2005. http://www.o-detstve.ru
http://doshvozrast.ru
Анастасия Замотаева
Анализ работы «Развитие творческих способностей детей в изобразительной деятельности»
Справка
о наличии собственного инновационного опыта
«Развитие творческих способностей детей в изобразительной деятельности»
воспитателя Замотаевой Анастасии Владимировны
Выбор темы «Развитие творческих способностей детей в изобразительной деятельности» возник не случайно, так как мне близка эта тема (в своё время я окончила художественную школу). Работая с детьми дошкольного возраста, я заметила, что дети любят рисовать, старательно овладевают навыками работы с разными инструментами и изобразительными материалами, осваивают отдельные приемы и способы рисования, но при создании собственных работ изобразительные и выразительные навыки детей остаются на среднем уровне, многие композиции выделяются скудностью содержания, штампами. Нет главного – "своих", искренних рисунков, отсутствует творческий подход, они не отражают то, что значимо для рисующего их ребенка. Поэтому очень важно находить индивидуальный подход к каждому ребёнку, необходимо знать его личные творческие способности.
Опыт моей работы показал, что использование разнообразных доступных материалов и нетрадиционных техник дает положительный результат в развитии изобразительной деятельности детей.
Прежде всего, я изучила литературу, освещающую изобразительную деятельность дошкольников.
Также, я веду кружок «Пластилиновая картинка», который развивает все навыки изобразительного творчества, моторику рук, фантазию.
Несомненно, в процессе занятий главную роль я отвожу игре и созданию атмосферы увлеченности. В процессе работы использую техники, которые дают ребенку возможность почувствовать себя экспериментатором, в результате у него всегда получается интересный образ, результат эффективный и почти не зависит от умелости и способностей. У неуверенных детей в рисовании преодолевается такое качество, как «боязнь показаться смешным, неумелым, непонятым». Я никогда не акцентирую внимание на то, получилось у ребёнка или нет. Мы с ним обговариваем что он хочет нарисовать, как хочет и т. п. В результате ребёнок всегда остаётся довольным своей работой. Ребенок начинает чувствовать себя маленьким художником, у него появляется интерес и потребность рисовать.
Актуальность темы продиктована требованиями общества, предъявляемыми к личности человека, ребенка. Многие способности и чувства, которыми наделяет нас природа, к сожалению, остаются недостаточно развитыми и не раскрытыми, а значит, и нереализованными в будущей жизни. Наличие развитого воображения в зрелые годы обуславливает успешность любого вида профессиональной деятельности человека. Поэтому творчество, развитие творческих способностей – одна из главных задач дошкольного воспитания.
Большой потенциал для раскрытия детского творчества заключен в изобразительной деятельности дошкольников. Занятия рисованием, изобразительным творчеством смогут дать ребенку те необходимые знания, которые ему нужны для полноценного развития, для того чтобы он почувствовал красоту и гармонию природы, чтобы лучше понимал себя и других людей, чтобы выражал оригинальные идеи и фантазии, чтобы стал счастливым человеком.
Концептуальность. Исходя из этого, следует, что многим детям необходим индивидуальный подход для раскрытия таланта. Новизной и особенностью инновационного опыта является то, что ребёнок сам ищет приёмы и методы для реализации своих творческих идей. Но прежде умениям и навыкам ребёнок должен научиться. А в этом ему помогает педагог.
Теоретическая база опыта.
Я тщательно изучила труды: «Художественное творчество и ребенок» под ред. Н. А. Ветлугиной, «Изобразительная деятельность в детском саду» Т. С. Комарова, «Развивайте у дошкольников творчество» Т. Г. Козакова, «Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников» Т. Г. Козакова, «Развитие дошкольника в изобразительной деятельности» Г. Г. Григорьева, «Преемственность в формировании художественного творчества детей» Т. С. Комарова, О. Ю. Зырянова, «Изобразительная деятельность в детском саду» Н. П. Сакулина, Т. С. Комарова, «Рисование с детьми дошкольного возраста. Нетрадиционные техники» под ред. Р. Г. Казаковой. Авторы этих трудов придавали большое значение развитию художественно-творческих способностей детей, рассматривали специфику организации занятий по изобразительной деятельности.
В своей работе я опираюсь на методические разработки Р. Г. Казаковой "Рисование с детьми дошкольного возраста. Нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий"; Лыковой И. А. «Изобразительная деятельность в детском саду»; Швайко Г. С. «Занятия по изобразительной деятельности», «Изобразительная деятельность в детском саду» Т. С. Комаровой. Также я активно изучаю информацию в интернете, ищу что-то новое, интересное.
Ведущая педагогическая идея опыта заключается в разработке системы занятий по изобразительной деятельности с целью развития художественно-творческих способностей детей дошкольного возраста.
Длительность работы над опытом составляет 2 года.
На первоначальном этапе я проанализировала материально – технические возможности оснащения группы необходимым оборудованием и материалами, провела анкетирование родителей и диагностировала детей с целью выявления уровня развития творческих способностей в живописи.
По результатам диагностики я составила тематический перспективный план работы на год, охватывающий несколько направлений, что позволило мне работать по намеченной теме в системе.
На втором этапе работы я провела практические мероприятия:
Организация интересной содержательной жизни ребёнка в дошкольном учреждении и семье;
Экскурсии и наблюдения по обогащению детей яркими впечатлениями (по городу, в парк);
Организация в группе условий для самостоятельной художественно-изобразительной деятельности детей (уголок творчества, оборудованный и оснащённый всеми необходимыми материалами, создание предметно-развивающей среды, художественной галереи, полочки красоты, мини-выставок детских работ;
Разработка творческих заданий и использование проблемно-поисковых ситуаций, обеспечение эффективной мотивации, создание атмосферы доверительного общения и сотрудничества на каждом занятии;
Создание развивающих дидактических игр по разным разделам изобразительной деятельности; оформление тематических альбомов по изодеятельности;
Консультирование и просвещение родителей;
Организация совместной творческой деятельности детей и родителей (выставки, конкурсы).
На третьем этапе я провела анализ результатов, подвела итог работы.
Цель педагогического опыта – развитие художественно-творческих способностей детей дошкольного возраста в условиях изобразительной деятельности на основе изучения и освоения различных техник и материалов.
Я определила цели своей работы:
Формировать умение выполнять полученные знания о средствах выразительности в собственном творчестве;
Формировать умение выполнять коллективную композицию, согласовывать свои действия со сверстниками;
Развивать потребность к созданию нового, необычного продукта творческой деятельности;
Развивать эстетическую оценку, стремление к творческой самореализации.
Поставила следующие задачи :
Расширять представление о многообразии техник рисования;
Формировать эстетическое отношение к окружающей действительности на основе ознакомления с различными техниками рисования;
Формировать эстетический вкус, творчество, фантазию;
Развивать ассоциативное мышление и любознательность, наблюдательность и воображение;
Совершенствовать технические умения и навыки рисования;
Воспитывать художественный вкус и чувство гармонии.
Оптимальность и эффективность средств.
В своей работе я использовала следующие формы работы - подгрупповые занятия, индивидуальная деятельность, общая организационная деятельность, свободная.
Применяла такие методы - словесные, наглядные, практические, игровые.
Как утверждают многие педагоги – все дети талантливы .
Поэтому необходимо, вовремя заметить, почувствовать эти таланты и постараться, как можно раньше дать возможность детям проявить их на практике, в реальной жизни. Развивая с помощью взрослых художественно-творческие способности, ребенок создает новые работы.
Поэтому большое внимание я уделила созданию развивающей среды, уголка эстетического восприятия, художественного фонда – коллекций жанров живописи (портрет, памятники, сказочно-былинный жанр, натюрморт, книжная графика, пейзаж).
Приготовила для детей следующие игры: «Соедини по линиям и раскрась»; «Какое настроение?»; «Составь фигуру»; Лото «Народные промыслы»; Лото «Узнай элемент узора» и т. д.
Результативность опыта.
Подводя итоги исследовательской работы, направленной на развитие художественно – творческих способностей детей дошкольного возраста в системе занятий по изобразительной деятельности, можно отметить, что у детей повысился не только уровень художественных способностей, но и стал очевиден личностный рост каждого воспитанника , что подтверждают позитивные результаты проделанной работы:
Дети приобрели ценный опыт творческого воплощения замыслов, опыт партнерских отношений, активного взаимодействия на основе изобразительной деятельности, стали раскрепощённее, инициативнее, научились более свободно выражать свои мысли.
Дети научились помогать друг другу, выстраивать партнерские отношения с педагогом, это придало уверенности даже самым зажатым детям.
Дошкольники использовали элементы декора в своих рисунках, как на занятии, так и в свободной деятельности; старались придать образу выразительность при помощи формы, цвета, композиции,
Дети ушли от стереотипных образов, их работы стали ярче и разнообразнее, оригинальнее и интереснее по содержанию, выполнены через призму своего индивидуального видения;
Дошкольники привыкли к терминам и понятиям, научились понимать их смысл.
Таким образом, я сделала вывод, что залогом успешного развития художественно-творческих способностей детей являются:
1. Систематическая комплексная работа с использованием новых методик обучения изодеятельности, общения и взаимодействия с ребенком.
2. Создание условий для свободной самостоятельной деятельности, развития представлений о многообразии окружающего мира, возможности самовыразиться.
3. Взаимодействие и сотрудничество педагогов, воспитателей и родителей, единая позиция в понимании перспектив развития ребенка.
Возможность тиражирования.
Свой материал по изобразительной деятельности в работе с детьми дошкольного возраста, я разместила на сайтах:
http://дошкольник. рф/profile/userprofile/86059.html
http://www.сайт/users/az10031981
Также, своим опытом работы я делюсь с педагогами ДОУ.
Наличие обоснованного числа приложений: представлены приложения, наглядно иллюстрирующие основные формы и методы работы с воспитанниками по изобразительному творчеству.
методическая разработка
«Развитие творческих способностей детей дошкольного
возраста через нетрадиционные формы изобразительной
деятельности»
Исполнитель:
Полякова Анастасия Владимировна
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ……………………………................................................................
5
ГЛАВА
I. Теоретические основы развития творческих способностей у
дошкольников на занятиях по изобразительной деятельности
1.1 Сущность понятия художественно-творческие способности……………..
10
1.2. Проблема развития творческих способностей в исследованиях педаго-
гов и психологов………………………………………………………………….
1
4
1.3. Факторы развития художественно-творческих способностей…………… 19
1.4.Занятия по рисованию нетрадиционными техниками, как средство раз-
вития творческих способностей………………………………………………...
21
1.5. Виды и техники нетрадиционного рисования художественными матери-
алами…………………………………………………………………………...
28
ГЛАВА
II.
Опытно-поисковая работа по развитию творческих
способностей у дошкольников в изобразительной деятельности
2.1. Диагностическое исследование исходного уровня творческих
способностей у детей младшего дошкольного
возраста………………………..
37
2.2. Формирующий этап развития творческих способностей у дошкольни-
ков в изобразительной деятельности…………………………………………...
50
2.3. Диагностическое исследование творческих способностей у детей
младшего дошкольного возраста на итоговом этапе опытно поисковой ра-
боты……………………………………………………………………………
53
Заключение……………………………………………………………………….
54
Список литературы……………………………………………………………… 56
Введение
Современное общество имеет потребность в творческой личности.
Многие способности и чувства, которыми наделяет нас природа, к сожалению,
2
остаются недостаточно развитыми и не раскрытыми, а значит, и нереализован
-
ными в будущей жизни. Наличие развитого воображения в зрелые годы обу
-
славливает успешность любого вида профессиональной деятельности человека.
Поэтому развитие творческих способностей – одна из главных задач дошколь
-
ного воспитания.
Большой потенциал для раскрытия детского творчества заключен в изоб -
разительной деятельности дошкольников. Занятия рисованием, изобразитель
-
ным творчеством смогут дать ребенку те необходимые знания, которые ему
нужны для полноценного развития, для того чтобы он почувствовал красоту и
гармонию природы, чтобы лучше понимал себя и других людей, чтобы выражал
оригинальные идеи и фантазии, чтобы стал счастливым человеком.
Все дети любят рисовать, когда это у них хорошо получается. Рисова
-
ние карандашами, кистью требует высокого уровня владения техникой рисова
-
ния, сформированных навыков и знаний, приемов работы. Очень часто отсут
-
ствие этих знаний и навыков быстро отвращает ребенка от рисования, посколь -
ку в результате его усилий рисунок получается неправильным, он не соответ
-
ствует желанию ребенка получить изображение, близкое к его замыслу или ре
-
альному объекту, который он пытался изобразить.
Актуальность исследования в том, что изобразительная продуктивная
деятельность с использованием нетрадиционных изобразительных технологий
является наиболее благоприятной для творческого развития способностей де
-
тей, т.к. в ней особенно проявляются разные стороны развития ребенка. Нетра
-
диционные техники – это толчок к развитию воображения, творчества, проявле -
нию самостоятельности, инициативы, выражения индивидуальности. Применяя
и комбинируя разные способы изображения в одном рисунке, дошкольники
учатся думать, самостоятельно решать, какую технику использовать, чтобы тот
или иной образ получился выразительным. Рисование с использованием нетра -
диционных техник изображения не утомляет дошкольников, у них сохраняется
высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведен -
ного на выполнение задания. Можно сказать, что нетрадиционные техники поз -
3
воляют, отойдя от предметного изображения, выразить в рисунке чувства и эмо -
ции, дают ребенку свободу и вселяют уверенность в своих силах. Владея разны -
ми техниками и способами изображения предметов или окружающего мира, ре -
бенок получает возможность выбора.
Предмет исследования:
развитие творческих способностей младших до-
школьников средствами нетрадиционных техник рисования
. Цель
исследования
: выявить влияние нетрадиционных техник рисования на разви
-
тие творческих способностей детей.
Гипотеза:
Развитие творческих способностей детей будет протекать
успешнее, если привнести в занятие изобразительной деятельностью опыт ис
-
пользования нетрадиционных техник рисования.
Для достижения поставленной цели нами были поставлены следующие
задачи:
1. Изучить состояние проблемы развития творческих способностей детей
в психолого-педагогической и специальной литературе.
2. Определить показатели и выявить уровень развития изобразительного
творчества детей 3-4 лет в изобразительной деятельности;
3. Разработать содержание и методы работы по развитию изобразительно -
го творчества у детей 3-4 лет посредством нетрадиционных техник;
4. Провести психолого-педагогический эксперимент (констатирующий,
формирующий, контрольный этапы), направленный на более эффективное раз
-
витие изобразительного творчества у младших дошкольников.
Методы исследования:
теоретические: изучение и анализ психолого-педагогической и научно-мето -
дической литературы по проблеме исследования
педагогическое наблюдение, беседа;
психолого-педагогический эксперимент: формирующий, констатирующий и
контрольный этапы;
количественный и качественный анализ полученных данных
4
В методологическую основу нашего исследования легли:
деятельный подход (Выготский Л.С., Немов Р.С., Запорожец А.В.);
педагогические положения о закономерностях художественного творче
-
ства и путях его развития (Ветлугина Н.А., Выготский Л.С., Дьяченко
О.М., Казакова Т.Г., Комарова Т.С., Саккулина Н.П., Флерина Е.Ф., Юсов Б.П.);
положения о возможности применения нетрадиционных техник рисова
-
ния в изобразительной деятельности дошкольников (Казакова Т.Г., Лыкова
И.А., Мардер Л.Д., Саккулина Н.П).
База исследования
:
Опытно-поисковая работа проводилась на базе
МДОУ № 22 г. Алапаевска в младшей группе.
I. Теоретические основы развития художественного творчества
дошкольников
1.1. Сущность понятия художественно-творческие способности
Целью данного параграфа является выявление на основе анализа
исследований зарубежных и отечественных ученых Л.М. Венгера, Л.С.
5
Выгодского, А.В. Запорожец, Т.С. Комаровой, В.С. Мухиной, Л.А.
Парамоновой, Н.Н. Поддъякова, Е.А. Флерина и др. сущности понятия
художественно-творческие способности.
Анализ научной литературы выявил, что на развитие творчества влияют
следующие составляющие: задатки, способности, художественно-творческие
способности, а также необходимость в формировании изобразительной
деятельности у детей дошкольного возраста.
Понятие «творчество» античные философы, например Платон, считали:
«все, что вызывает переход от небытия в бытие, причина возникновения того,
чего раньше не было» (1, 115).
Процесс творчества в античные времена рассматривался как космическое
творение, человек являлся лишь частью этого космоса, он - пылинка в потоке
космических вихрей. Созерцание было проявлением высшей формы творческой
активности.
В трудах философа И. Канта находим такое понимание творчества. Он
считал, что это отличительная черта гения и противопоставлял творческую
деятельность рациональной. По Канту, гении творят в составлении наития,
бессознательно, интуитивно, по аналогии с тем, как творит природа.
С точки зрения ученого Н. А. Бердяева, творчество есть нравственный
долг, назначение человека на Земле, его задача и миссия. «Творчество по
самому существу своему есть творчество из ничего…» (2, 117 – 118)
Известный психолог А. Лилов, понятие творчества выразил так: «…
творчество имеет свои общие, качественно новые определяющие его признаки
и характеристики, часть которых уже достаточно убедительно раскрыта
теорией. Это общие закономерные моменты творчества таковы:
-творчество есть общественное явление.
-его глубокая социальная сущность заключается в том, что оно создает
общественно необходимые и общественно полезные ценности, удовлетворяет
общественные потребности, и, особенно в том, что оно является высшей
концентрацией преобразующей роли сознательного общественного субъекта
6
(класса, народа, общества) при его взаимодействии с объективной
деятельностью…» (2,139).
Советские педагоги и психологи, например, Л.М. Венгер, В.С. Мухина,
рассматривают творчество как создание человеком объективно и субъективно
нового. Именно субъективная новизна составляет результат творческой
деятельности детей дошкольного возраста. Рисуя, вырезая и наклеивая, ребенок
создает субъективно новое, новое для себя. Общечеловеческой новизны и
ценности продукт его творчества не имеет. Но субъективная ценность его
значительна.
Для творчества характерны такие составляющие как задатки и
способности.
Понятие «задатки» ученые, например, А.В. Запорожец, Р.С. Немов, Н.С.
Петровский рассматривают в двух направлениях – с позиции педагогики и
психологии. В своих трудах педагог Б.А. Введенский дал такое определение
задаткам как врожденным предпосылкам для развития способностей, но при
наличии задатков способность проявляется не автоматически, а только в
процессе соответствующего обучения и упражнения. Задатки могут быть
различными. У человека есть два вида задатков: врожденные и приобретенные.
Первые иногда называют природными, а вторые социальными. Всякие
способности в процессе своего развития проходят ряд этапов, и для того, чтобы
некоторая способность поднялась в своем развитии на более высокий уровень,
необходимо, чтобы она была уже достаточно оформлена на предыдущем
уровне. Этот последний по отношению к более высокому уровню развития
выступает в виде своеобразного задатка. Такой позиции придерживается
отечественный психолог Р.С. Немов (4, 379).
Значительный вклад в разработку общей теории способности внес
психолог Б.М. Теплов. По его мнению, в понятии «способности» заключены
три идеи. Во – первых, под способностями разумеется индивидуально-
психологические особенности, отличающие одного человека от другого…Во –
вторых, способностями называют не всякие вообще индивидуальные
7
особенности, а лишь такие, которые имеют отношение к успешности
выполнения какой – либо деятельности…В – третьих, понятие «способность»
не сводится к тем знаниям, навыкам или умениям, которые уже выработаны у
данного человека (5,19).
Способности, считал Б.М. Теплов, не могут существовать иначе, как в
постоянном процессе развития. Способность, которая не развивается, которой
на практике человек перестает пользоваться, со временем теряется.
Р.С. Немов в своих исследованиях классифицирует способности на
природные или естественные (в основе своей биологически обусловлены),
общие способности, специальные, теоретические, практические, учебные и
творческие.
Творческие способности – создание предметов материальной и духовной
культуры, производство новых идей, открытий. Это индивидуальное творчество
в различных областях человеческой деятельности.
В области искусства, творческие способности проявляются особенно
ярко, при создании художественных (картин, скульптур, архитектурных
памятников), музыкальных (оперы, балета, симфонии), литературных (повести,
романов, поэзии), театральных произведений (актерское исполнение роли,
режиссерская постановка спектакля, художественное оформление декораций и
т.д.). Все эти формы проявления творчества связаны с таким понятием как
художественное творчество (4, 317).
Анализ исследования литературы показал, что творческие способности
есть самовыражение мира художника, который не только познает, но и
выражает свое видение, свое понимание окружающего. Результатом его
творческой деятельности является художественный образ как особый вид
освоения действительности. Художественный образ – это конкретно
чувственное и, в то же время, обобщенное видение и воссоздание жизни,
которое обогащено эмоционально-эстетической оценки художника. У человека,
воспринимающего художественный образ, эстетическая реакция может
изменяться в зависимости от жизненного опыта, психологической установки,
8
знаний специфики данного вида и жанра иску
cства, особенностей
изобразительного «языка».
При восприятии художественного образа особая роль принадлежит
воображению и образному мышлению. А.И.Буров, Б.Т.Лихачев, Б.С.Мейлах
указывают, что развитие образного мышления может идти от простого образа –
представления к эстетическому обобщению, от восприятия цельного образа как
единичного явления – к пониманию содержащихся в нем обобщений,
раскрытию их внутреннего, глубинного смысла. Общение с произведением
искусства – это «погружение» в его духовное содержание, а значит. И во
внутренний мир художника.
Художественное творчество проявляется прежде всего в отборе
обобщений, тех или иных жизненных явлений и в индивидуально
неповторимости их воплощения. Создание художественного образа
предполагает всегда обобщение ранее виденного, слышанного, отбор в нем
типичного и вместе с тем переработку всего этого материала на основе
творческого воображения.
Итак, в развитой, зрелой форме продуктивного художественного
творчества важны его результат и сопутствующие ему процессы.
По утверждению психолога Н.Н.Поддъякова, творчество детей носит
глубоко личностный характер – оно определяется неповторимостью личности
ребенка, неповторимостью накопленного опыта деятельности. Поэтому процесс
творчества чрезвычайно индивидуален, и его развитие требует тщательного
учета индивидуальных особенностей ребенка. Еще одна важная особенность
творчества детей – оно всегда насыщенно яркими положительными эмоциями и
благодаря этому привлекает внимание детей, которые признают радость первых
своих «открытий», удовольствие от своих новых рисунков, построек и т.д.
Яркие положительные эмоции становятся основой формирования острой
потребности детей в том или ином виде творчества.
Таким образом, можно сделать вывод, что творчество является
неотъемлемой частью жизни общества. Ведь жизнь – это сам процесс
9
творчества.
Под творчеством мы будем понимать – процесс человеческой
деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные
ценности. Творчество предполагает наличие задатков и способностей.
Под задатками следует понимать необходимые условия для развития
способностей. Следовательно, способности это индивидуально-
психологические особенности личности, являющиеся условием успешного
выполнения той или иной продуктивной деятельности.
Создание чего-то нового, ценного, нешаблонного, нестереотипного
происходит в различных видах творческой деятельности, этому способствуют
творческие способности. Способность творить не что-нибудь чуждое себе,
совершенно иное от себя, напротив, возможность воплощать ту идею, которая
находится в самом человеке, определяет внутренний мир, состояние.
1.2. Проблема развития творческих способностей в исследованиях
педагогов и психологов.
Проблема способностей является одной из наиболее сложных и
наименее разработанных в психологии. Рассматривая её, прежде всего,
следует учесть, что реальным предметом психологического исследования
является деятельность и поведение человека. Нет сомнений, что источником
понятия о способностях является бесспорный факт различия людей по
количеству и качеству продуктивности их деятельности. Многообразие видов
деятельности человека и количественно-качественная разница продуктивности
позволяет различать виды и степени способностей. О человеке, делающем что-
либо хорошо и быстро, говорят как о способном к этому делу. Суждение о
способностях имеет всегда сравнительный характер, то есть основывается на
сопоставлении продуктивности, умении одного человека с умением других.
Проблема общих и специальных способностей неизменно привлекала
к себе внимание российских психологов еще в 40 - 60-х гг. прошлого столетия.
Хорошо известны работы в этой области видных отечественных учёных Б.М.
10
Теплова, С.Л. Рубинштейна, Б.Г. Ананьева, А.Н. Леонтьева, В.М. Мясищева.
Ф.Н. Гоноболина, Ковалева и других (6, С. 37).
Н.В. Рождественская считает, что «возможны несколько путей в
изучении художественных способностей. Один из них связан с
аналитическим подходом к проблеме. Задача исследователя в этом случае –
выделение отдельных компонентов, результативных для развития данной
способности» (7, С. 52).
Второй путь - это выделение специальных психологических
компонентов способностей, в данном виде психологии неизвестных. Например,
рассматривается глазомер как свойство способностей архитектора и художника
или эмпатия (чувство сопереживания и понимания психологического состояния
другого человека) как компонент способности к сценическому
перевоплощению. В этом случае исследователь выходит за пределы
общепринятой психологической номенклатуры и находит специальные
процессы и функции, присущие одаренности к какой-либо деятельности.
Третий путь предполагает выделение в деятельности отдельных
операций или ситуаций, в которых, возможно, будет преимущественно
проявляться то, что называется «психологической квалификацией»
(пригодностью к данной деятельности).
Возможен и синтетический подход к изучению художественных
способностей: можно направить усилия на поиски взаимосвязи между
компонентами способностей. При этом способности изучаются как целое, хоть
и состоящее из компонентов, но не сводимое к их сумме.
Б.М. Теплов в статье «Способности и одарённости» понимает под
способностями индивидуально-психологические способности, отличающие
одного человека от другого. К способностям относятся лишь такие
особенности, которые имеют отношение к успеваемости выполнения какой-
либо деятельности. Он считает, что к способностям нельзя отнести такие
проявления, как вспыльчивость, вялость, медлительность, память и т.п.
Способности, считает Теплов, не могут быть врождёнными. В основе
11
способностей «лежат некоторые врождённые особенности, задатки».
Способности существуют только в развитии, а создаются и развиваются они
только в процессе деятельности
Большое внимание уделил разработке проблемы способностей С.Л.
Рубинштейн в своих работах «Основы общей психологии» и «Бытие и
сознание». С.Л. Рубинштейн под способностями понимает пригодность к
определённой деятельности. О способностях можно судить по достижениям, по
темпам духовного роста, а именно: по лёгкости усвоения и быстроте
продвижения. В основе способностей, по С.Л. Рубинштейну, лежат
«наследственно закреплённые предпосылки для их развития в виде задатков».
Под задатками понимаются анатомо-физиологические особенности нервно-
мозгового аппарата человека «Развиваясь на основе задатков, способности
являются всё же функцией не задатков самих по себе, а развития, в котором
задатки входят как исходный момент, как предпосылка». Очень ценной
является мысль С.Л. Рубинштейна о том, что способность представляет
собой сложное синтетическое образование личности.
Н.С. Лейтес справедливо подчёркивает, что «чем разнообразнее и
содержательнее будет деятельность ребёнка, тем полнее и ярче могут
развиваться его способности». Н.С. Лейтесу принадлежит также глава о
способностях в учебнике «Психология». В ней в основном воспроизводятся
способности как условия успешного выполнения деятельности, сочетания
способностей, обеспечивающие успешность, способности людей как продукт
истории, развитие способностей в процессе деятельности, отношения
способностей и задатков и т.п.
Б.Г. Ананьев в «Очерках психологии» указывает, что способность
образуется вследствие развития высших функций, в результате которого
возможно творческое применение накопленных знаний.
В 70-е гг. XX века вышли в свет две значительные работы,
обобщающие опыт теоретических исканий в области изучения способностей:
«Проблемы способностей» К.К. Платонова и «Методологический аспект
12
проблемы способностей» Т.И. Артемьевой.
Психология способностей составляет один из важных разделов
психологической науки. Исследования в этой области имеют огромное
значение для теории и практики обучения и воспитания творческой личности
(6, С. 51).
В современной психологии сформулированы различные теоретические
и методические подходы к исследованию и формированию способностей
человека, два из которых наиболее значимы. В соответствии с одним
способности человека рассматриваются как предпосылка успешности обучения,
как совокупность личностных и других особенностей человека, позволяющая
ребенку более успешно овладевать новой системой знаний и усваиваемых
видов деятельности, решать творческие задачи. В соответствии с другим
подходом способности составляют результат, итог обучения и воспитания,
основывающийся на усвоении специальных способов интеллектуальной
деятельности (например, эвристические приемы, способы решения задач),
которые и обеспечивают возможности успешного решения новых задач в
данной системе знаний или в данном виде деятельности. Каждый из подходов
имеет свои методологические и теоретические основания. Первый
предполагает, что способности в большей степени составляют основу
индивидуальных различий между людьми, второй - основывается на
положении о принципиальной значимости содержания и методов организации
обучения и воспитания для развития и формирования способностей. Для
исследовательских целей в каждом из подходов сформулированы
специальные проблемы. Однако для педагогической психологии и для
педагогической практики неправомерно противопоставление одного подхода
другому, противопоставление или игнорирование способностей как
предпосылок успешного обучения способностям как результату обучения.
1.3. Факторы развития художественно-творческих способностей.
Для развития художественного творчества необходимы определённые
13
условия:
а) опыт художественных впечатлений образов искусства;
б) некоторые знания, умения в области разных видов художественной
деятельности;
в) система творческих заданий, направленных на формирование у детей
способности создавать новые образы, используя для этого средства разных
видов искусства;
г) создание проблемных ситуаций, активизирующих творческое воображение
(«дорисуй», «придумай сам», «закончи оформление сам»);
д) материально обогащенная среда для занятий художественной деятельностью.
Используя для развития художественно-творческих способностей детей
изобразительное искусство, следует помнить, что изобразительное искусство
обладает своим языком, который помогает художнику выразить мысли, чувства,
свое отношение к действительности. Посредством языка искусства жизнь
отражается художником во всем многообразии. И.Б. Астахов пишет, что
изобразительный язык, присущий каждому виду искусства, не является чем-то
внешним по отношению к специфике художественного образа. Будучи
материальной формой выражения, он представляет одну из существенно
важных сторон образной специфики (18, С. 24).
Язык изобразительного искусства многообразен. Его необходимо знать
воспитателю, так как на занятиях в детском саду происходит активное
формирование художественного восприятия. Детей дошкольного возраста надо
познакомить с некоторыми особенностями языка изобразительного искусства. В
связи с этим, начиная с младшего дошкольного возраста, воспитатель сначала
ставит задачу - формировать у детей эмоциональную отзывчивость на
произведения искусства (какие чувства передает художник в картине,
скульптуре) - затем обращает внимание на то, как художник рассказывает об
окружающей действительности, и уже после этого направляет все внимание на
средства образной выразительности.
Знание основ искусства дает возможность рассмотреть его место в
14
эстетическом воспитании детей с учетом их возрастных и индивидуальных
особенностей. Однако нельзя механически перенести особенности языка
изобразительного искусства, характерные для работ профессионалов, в
деятельность ребенка.
Рассмотрим средства выразительности, специфические для каждого вида
изобразительного искусства, и затем обратимся к детскому творчеству.
Среди видов искусства различают изобразительные (живопись, графика,
скульптура) и неизобразительные (музыка, архитектура), хотя это деление
условно. Это различие не является абсолютным, поскольку все виды искусства
выражают отношение к каким-то сторонам жизни. И все же разграничение
искусств является определяющим в морфологии (классификации) искусств, так
как базируется на различении предмета отображения.
Изобразительные искусства обращаются к действительности как
источнику формирования мира человека (В.А. Разумный, М.Ф. Овсянников,
И.Б. Астахов, Н.А. Дмитриев, М.А. Каган). Поэтому основой является
изображение предметного мира. Мысли же и чувства передаются в них
опосредованно: только по выражению глаз, мимике, жестикуляции, облику
людей можно узнать об их чувствах и переживаниях.
В ходе развития искусства изобразительные и неизобразительные его
виды взаимно питают и обогащают друг друга. Например, живопись отличает
тенденция ко все большему использованию цвета для усиления выразительного
начала. В рисунке - тенденция к характерным линиям, контрастам темного и
светлого.
Обучая детей восприятию произведений искусства, мы тем самым делаем
выразительнее их изобразительную деятельность, хотя совершенно очевидно,
что в этом процессе нет механического переноса способов деятельности
взрослого художника в деятельность ребенка. Рассмотрим, какие
устанавливаются взаимосвязи и как надо воздействовать, чтобы помочь детям в
создании выразительного образа в рисунке, лепке.
Характерным изобразительно-выразительным средством живописи мы
15
считаем цвет, благодаря которому художник имеет возможность передавать все
многообразие окружающего мира (богатство цветовых оттенков,
эмоциональное воздействие цвета на зрителя). В то же время в картине имеет
значение композиция, ритм цветовых пятен, рисунок. Художник может
пользоваться всеми этими средствами, усиливая или ослабляя их воздействие на
зрителя.
Цвет в рисунке - наиболее яркое средство, привлекающее внимание
детей, эмоционально воздействующее на их чувства (Е.А. Флёрина, Н.П.
Сакулина, В.С. Мухина). Тяготение детей к ярким чистым цветам придает их
рисункам выразительность, праздничность, яркость, свежесть. Восприятие
детьми пейзажа, натюрморта (в живописи), характерных по содержанию и
выразительности графических рисунков, способствует формированию
образности в их творчестве. «Поэтому при формировании художественно-
образного начала главное внимание, уже начиная с раннего возраста,
направлено на цвет как выразительное средство, с помощью которого можно
передать настроение, свое отношение к изображаемому» (12, С. 31).
Так, в первой младшей группе при рисовании узора для веселых
матрешек педагог использовал чистые цвета красок, обращая внимание детей
на сочетание фона и цвета яркого пятна: именно благодаря этому происходило
формирование восприятия образа веселых нарядных матрешек, одетых в
красивые сарафаны. На каждом занятии по рисованию или аппликации этот
способ был главным.
По сравнению с малышами, в старшей и подготовительной группах,
педагог формирует у детей более дифференцированное отношение к цвету, как
к средству передачи настроения, чувств (цвет грустный, печальный, мрачный;
цвет веселый, радостный, праздничный).
Это представление о цвете имело место, как в предметном, так и в
сюжетном рисовании. Например, передать настроение веселого праздника елки
дети смогли в том случае, если они использовали яркую цветовую палитру. В
каждом рисунке можно увидеть сочетание контрастных ярких, насыщенных
16
цветов, создающих в целом праздничный колорит.
Другое выразительное средство - характер линии, контура, передача
движения в рисунке дошкольника - является наиболее специфическим.
Характер линий у взрослого художника определяется уровнем его мастерства,
способностью обобщения. Рисунок бывает чаще всего лаконичным, имеет вид
наброска. Рисунки могут быть штриховые, цветные.
По сравнению с живописью язык графического произведения более
скупой, лаконичный и условный. Художник А. Кокорин пишет: «Рисование мне
всегда представляется чудом. У художника лист белой бумаги, карандаш или
тушь. Оперируя только черным и белым, он, как волшебник, на этом простом
листе бумаги создает свой мир пластической красоты». Действительно, в
рисунке цвет не играет такой роли, как в живописи, так как рисунок может быть
выполнен графическими материалами: карандашом, углем. Однако
выполненная акварелью, гуашью, пастелью работа бывает очень живописной.
Дети дошкольного возраста постепенно, начиная с простейших штрихов,
переходят к наиболее полному изображению предметов, явлений.
Стремление передать цвет придает рисункам старших дошкольников
яркость, сочность.
При ознакомлении детей с другим видом изобразительного искусства -
скульптурой, передающей объемную форму предметов, людей, животных все
внимание фиксируется на характере изображения персонажа.
Освоение разных способов обследования скульптуры дает
дополнительную информацию об изображении человека, животного.
В исследованиях Н.А. Курочкиной, Н.Б. Халезовой, Г.М. Вишневой
показана последовательность формирования у дошкольников эстетического
восприятия скульптурного образа. В работе Г.М. Вишневой показана специфика
восприятия художественного образа в скульптуре, возможность обогащения
работ по лепке под влиянием рассматривания скульптуры малых форм.
Анализируя работы детей, следует отметить приемы освоения ими лепки
из целого куска (как прием скульптурной лепки), лепки из разных материалов
17
(мотивировка выбора диктуется характером образа). Художественное
восприятие формируется наиболее полно в старшем дошкольном возрасте,
когда дети могут самостоятельно передавать скульптурный образ, давать
оценки, высказывать эстетические суждения о нем.
Приемы формирования художественного восприятия различны: педагог
использует беседы об искусстве, скульптуры, игровые ситуации, в которых дети
сравнивают, узнают разные по художественной выразительности образы.
Кроме того, использование скульптуры на занятиях по развитию речи,
рассказывание сказок, придумывание рассказов об этих персонажах не только
обогащает знания детей, но и развивает их воображение. Словарь детей
пополняется образными выражениями, в которых проявляется объем знаний
детей об этом виде искусства.
Педагог, обучая детей рассматривать произведения разных видов
изобразительного искусства, постепенно приобщает их к красоте. С другой
стороны, это оказывает влияние на способы образной выразительности,
которыми дети передают свои впечатления об окружающей действительности в
рисунке, лепке.
При взаимосвязи обучения и творчества ребенок имеет возможность
самостоятельно осваивать различные художественные материалы,
экспериментировать, находить способы передачи образа в рисунке, лепке,
аппликации. Это не мешает ребенку освоить те способы и приемы, которые ему
были неизвестны (воспитатель подводит детей к возможности использовать
вариативные приемы). При таком подходе процесс обучения теряет функцию
прямого следования, навязывания способов. Ребенок имеет право выбора,
поиска своего варианта. Он проявляет свое личностное отношение к тому, что
предлагает воспитатель. Создание условий, при которых ребенок эмоционально
реагирует на краски, цвета, формы, выбирая их по своему желанию, является
необходимым в творческом процессе.
Благодаря восприятию художественных образов в изобразительном
искусстве ребенок имеет возможность полнее и ярче воспринять окружающую
18
действительность, и это способствует созданию детьми эмоционально
окрашенных образов в изобразительном творчестве. Кроме того, искусство
помогает формировать эмоционально-ценностное отношение к миру.
Потребность в художественной деятельности связана, прежде всего, с желанием
ребенка выразить себя, утвердить свою личностную позицию (18, С. 44).
1.4. Занятия по рисованию нетрадиционными техниками, как сред-
ство развития творческих способностей.
Опыт показывает, что одно из наиболее важных условий успешного раз
-
вития детского художественного творчества - разнообразие и вариативность ра -
боты с детьми на занятиях. Новизна обстановки, необычное начало работы, кра-
сивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся за -
дания, возможность выбора и еще многие другие факторы - вот что помогает не
допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обес -
печивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности.
Важно, чтобы всякий раз воспитатель создавал новую ситуацию так, чтобы
дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, навыки, уме -
ния, с другой - искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызы -
вает у ребенка положительные эмоции, радостное удивление, желание созида
-
тельно трудиться. Т.С. Комарова указывает: «Однако внести разнообразие во
все моменты работы и в свободную детскую деятельность, придумывать множе-
ство вариантов занятий по темам воспитателям зачастую трудно. Рисование,
лепка, аппликация как виды художественно-творческой деятельности не терпят
шаблона, стереотипности, раз и навсегда установленных правил, а между тем на
практике мы часто сталкиваемся именно с таким положением («Дерево рисует -
ся снизу вверх, потому что оно так растет, а домик вот так» и т.п.)».
Чтобы у детей не создавалось шаблона (рисовать только на альбомном
листе), листы бумаги могут быть разной формы: в форме круга (тарелочка,
блюдце, салфеточка), квадрата (платочек, коробочка). Постепенно малыш начи -
19
нает понимать, что для рисунка можно выбрать любой листок: это определяется
тем, что предстоит изображать (8, С. 18).
Разнообразить нужно и цвет, и фактуру бумаги, поскольку это также
влияет на выразительность рисунков, аппликации и ставит детей перед необхо -
димостью подбирать материалы для рисования, продумывать колорит будущего
творения, а не ждать готового решения. Больше разнообразия следует вносить и
в организацию занятий: дети могут рисовать, лепить, вырезать и наклеивать,
сидя за отдельными столами (мольбертами), за сдвинутыми вместе столами по
два и более; сидеть или работать, стоя у столов, расположенных в один ряд, у
мольбертов и т.д. Важно, чтобы организация занятия соответствовала его содер -
жанию, чтобы детям было удобно работать.
Особый интерес у детей вызывает создание изображений на темы сказок.
Дети любят сказки, готовы слушать их бесконечно; сказки будят детскую фанта-
зию. У каждого малыша есть свои любимые произведения и сказочные герои,
поэтому предложение нарисовать картинки к сказкам или вылепить волшебных
персонажей всегда вызывает у детей положительный отклик. Тем не менее,
рисование, аппликации, лепку по сюжетам сказок необходимо разнообразить.
Так, все дети могут создавать образ одного и того же персонажа. В этом случае,
рассматривая вместе с малышами готовые работы, следует обратить внимание
на разницу в изобразительных решениях, на какие-то оригинальные находки.
Например, если дети рисовали петушка из сказки «Лиса и заяц», можно затем
попросить их выбрать самого большого петушка, отметить, у кого петушок са
-
мый красивый, храбрый. Можно провести занятие, на котором дети будут изоб -
ражать разных сказочных животных. В другой раз они рисуют иллюстрации к
одной сказке, и каждый сам решит, какую картинку нарисует.
Занятие может проходить и так: ребята вместе создают иллюстрации к
своей любимой сказке, а затем поочередно рассказывают эпизод, который изоб -
разили. Дети с большим удовольствием откликаются на предложение воспита
-
теля нарисовать или вырезать и наклеить общую картинку к какому-то произве -
дению, например, «Незнайка в Солнечном городе» Н. Носова, «Чебурашка и
20
крокодил Гена» Э. Успенского, «Горшочек каши» братьев Гримм и др. Предла
-
гая детям создавать изображения на темы сказок, необходимо разнообразить и
материалы.
Чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная
деятельность, содержание, формы, методы и приемы работы с детьми, а также
материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться дет-
ские художественные способности.
1.5. Виды и техники нетрадиционного рисования художественными
материалами.
Сегодня есть выбор вариантов художественного дошкольного образова
-
ния, и определяется он наличием вариативных, дополнительных, альтернатив
-
ных, авторских программно-методических материалов, которые недостаточно
научно обоснованны и требуют теоретической и экспериментальной проверки
в конкретных условиях дошкольных образовательных учреждений.
Доступность использования нетрадиционных техник определяется воз
-
растными особенностями дошкольников. Учитывая возрастные особенности до-
школьников, овладение разными умениями на разных возрастных этапах, для
нетрадиционного рисования рекомендуется использовать особенные техники и
приемы.
Так, для детей младшего дошкольного возраста при рисовании уместно
использовать технику «рисование руками» (ладонью, ребром ладони, кулаком,
пальцами), оттиск печатями из картофеля.
А в старшем дошкольном возрасте дети могут освоить еще более трудные
методы и техники:
1. рисование песком;
2. рисование мыльными пузырями;
3. рисование мятой бумагой;
4. кляксография с трубочкой;
5. печать по трафарету;
21
6. монотипия предметная;
7. кляксография обычная;
8. пластилинография.
Каждая из этих техник – это маленькая игра. Их использование позволяет
детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает вооб-
ражение, дает полную свободу для самовыражения.
Рассмотрим подробнее каждую из этих техник.
ПАЛЬЦЕГРАФИЯ.
В ходе занятий рисования пальчиками дети воспроизводят разнообразные
движения ладонью (пришлепывание, прихлопывание, размазывание), пальцами
(размазывание, примакивание), которые педагог сопровождает словами одобре -
ния. Знакомство с техникой «пальцеграфия» начинается после освоения азов
рисования ладошками: она сложнее и требует более целенаправленных движе
-
ний.
Дети с любопытством, радостью и удовольствием размазывают следы от
краски на ладошках и по листу бумаги. После нескольких игр-тренировок на бу-
маге возникает двигательный ритм, так как дети повторяют движения ладонью
и пальцами много раз. Этот ритм привлекает детей, становясь дополнительным
стимулом для действий с краской и усиливая интерес к ним. В процессе обуче
-
ния можно предлагать детям дорисовывать изображения животных (обмакнув
пальчик в краску, нарисовать глазки, носик, ротик, хвостик, при этом используя
отрывистые линии, горизонтальные, дугообразные линии). При рисовании ла
-
дошкой дети сначала оставляют отпечаток руки на листе бумаги, а затем до
-
рисовывают по указаниям воспитателя образ какого-либо животного. На первом
этапе дорисовывать может сам педагог, показывая своим примером принцип
изображения. В средней группе дети могут самостоятельно изобразить из ладо -
шки животное, пользуясь собственными воспоминаниями и воображением. Так,
из ладошки может получиться птица, кошка, петушок, слоненок.
ОТТИСК.
22
Рисование картофелем привлекает детей своей необычностью. Обычный
в использовании материал применяется для изображения животных. Для этого
ребенок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит от
-
тиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и коробочки и печатка.
Печатка является одним из интереснейших, доступных ребенку способов ис
-
полнения рисунка. Истоки её лежат в древних ремеслах украшения ткани на
-
бойкой, использования пряничных досок и т. д. Эта техника позволяет много
-
кратно изображать один и тот же предмет, составляя из его отпечатков разные
композиции. Прежде чем печатать, необходимо изготовить сами инструменты –
печатки.
Вначале педагог должен помочь ребенку изготовить печатки. Для этого
берут картофель, разрезают пополам и на гладкий срез наносят шариковой руч -
кой рисунок печатки – определенного животного, затем аккуратно вырезают
форму по контуру, чтобы она возвышалась над рукояткой на высоту 1 - 1,5 см.
Рукоятка должна быть удобна для руки.
Одной из разновидностей печаток является тампонирование или оттиск.
Для этого увлекательного занятия необходимо сделать тампон из марли или по -
ролона, пенопласта, смятой бумаги. Штемпельная подушка послужит палитрой.
Дети набирают краску, и мягким прикосновением к бумаге рисуют что-нибудь
пушистое, легкое, воздушное, прозрачное или колючее. Эта техника лучше
всего подходит для рисования животных, так как передает фактурность пуши
-
стой поверхности объекта.
ТЕХНИКА ТЫЧКА.
В средней группе также часто используется техника тычка жесткой ки
-
стью. Предлагаемый метод рисования не требует от детей умелого изображения
тонких линий, несущих важную художественную нагрузку. Достаточно знать и
уметь рисовать геометрические фигуры в разных сочетаниях, причем не обяза
-
тельно правильной формы и тонкими прямыми линиями. В процессе закраши
-
вания тычками эти неточности не влияют на восприятие рисунка, а нарисован
-
ные предметы получаются более приближенными к реальным. Для раскрашива -
23
ния, необходимы густая гуашь и жесткая кисть. Методика рисования тычком
для младших дошкольников состоит в следующем: воспитатель заранее на ли
-
сте у детей рисует простым карандашом контур. Дети сначала рассматривают и
обводят пальцем контур, называя вслух его части: голова, ушки, глазки, хвостик
и т.д. Начав рисовать, они должны делать тычки кисточкой по линии контура
слева направо, не оставляя промежутка между тычками; затем произвольными
тычками закрашивают поверхность внутри контура. Остальные необходимые
детали рисунка дети рисуют концом тонкой кисти.
Дети старшего возраста должны самостоятельно рисовать контуры пред
-
метов простым карандашом или сразу кисточкой, используя геометрические фи-
гуры в разных сочетаниях. Методика закрашивания такая же.
НАБРЫЗГ.
Достаточно сложной техникой является набрызг. Вместо кисти можно ис -
пользовать зубную щетку и стеку. Зубной щеткой в левой руке наберем немного
краски, а стекой будем проводить по поверхности щетки – быстрыми движения -
ми, по направлению к себе. Брызги полетят на бумагу. При этом можно менять
направление движения руки (по вертикали, горизонтали, наклонно, волнообраз -
но, кругами), изменять величину крапинок, приближая или отдаляя брызги от
плоскости заготовки. Используют одновременно несколько красок, что помога -
ет создать многоцветный рисунок. Используя трафареты, можно выполнить
изображения самых разнообразных животных: Африканские жители, Зоопарк,
Животные на ферме и т.д.
РИСОВАНИЕ МЫЛЬНЫМИ ПУЗЫРЯМИ.
Одним из современных способов нетрадиционных рисования является
рисование мыльными пузырями. Для этого нужны шампунь, гуашь, вода, лист
бумаги и трубочка для коктейля. В гуашь добавляется шампунь, немного воды,
размешиваем и дуем в трубочку до тех пор, пока не образуется пена. Затем к
пене приложить лист бумаги, дорисовать детали.
КЛЯКСОГРАФИЯ.
24
Данная техника развивалась от одной интересной изобразительной техни -
ки – кляксографии. Для этого потребуется бумага, тушь или жидкая гуашь. В
центр листа нужно капнуть кляксу, бумагу нужно наклонить в одну сторону, за -
тем – в другую или подуть на кляксу. Таким образом, можно получить ориги
-
нальное изображение животного, фантазия ребенка подскажет на кого оно похо -
же.
МОНОТОПИЯ.
Монотипия также может использоваться для изображения животных.
Первый способ – симметричное сложение листа пополам. На листе можно изоб-
разить отражение медвежонка в зеркальной глади воды. Для этого берём аль
-
бомный лист и складываем его пополам, верхнюю часть тонируем светло – жёл -
тым цветом (небо), а нижнюю – голубым (вода). Просушив лист, наносим ка
-
рандашом рисунок медвежонка, а затем покрываем гуашью, затем по линии сги-
ба складываем рисунок и проглаживаем, чтобы получился отпечаток на нижней
стороне листа, получаем зеркальное отражение медвежонка в воде. Второй
способ – на пластмассовую доску наносим краску, затем деревянной палочкой
или черенком кисточки процарапываем изображение предметов – фигурки птиц
и животных, накладываем сверху лист бумаги, слегка прижимаем и снимаем, на
листе получается оттиск
РИСОВАНИЕ СОЛЬЮ.
Нетрадиционное изображение животных и предметов может получиться
при рисовании солью. Предварительно на бумаге надо сделать наброски, смо
-
чить его водой с помощью кисти, посыпать солью, подождать пока она в себя
вберёт воду, лишнюю соль ссыпать. Когда всё подсохнет, нарисовать недостаю -
щие элементы и раскрасить. Солью хорошо рисовать птиц, насекомых (бабо
-
чек, жучков), морских животных (медузы, осьминоги).
Рисование штрихом позволяет сосредоточиться на форме, строении жи
-
вотных, их движений. При помощи штриха можно рассказать о характере жи
-
вотного, передать его колючесть или мягкость, доброту или агрессивность, вы -
25
разить личное отношение к животному. Штриховка замечательно подходит для
изображения ежей, дикобразов.
КВИЛЛИНГ.
Еще одной достаточно интересной техникой для рисования является квил-
линг – техника выполнения миниатюр из двухсторонней цветной бумаги. Для
работы необходимо нарезать полоски цветной бумаги одинаковой ширины (при-
близительно 0,5 - 0,7см, длинна, зависит от выполняемых элементов от 2 до 25
см). Нужна ещё маленькая палочка (зубочистка или вязальная спица) на кото
-
рую будем накручивать полоски, клей ПВА, картон для основы (слишком тон
-
кий картон будет коробиться от клея). Полоску бумаги накручиваем на зубо
-
чистку и снимаем аккуратно, немного распустив, подклеиваем кончики бумаги
клеем.
НИТКОГРАФИЯ.
Также существует техника «рисование нитками» (ниткография). Исполь
-
зуются простые нитки, гуашь разных цветов, бумага для рисования, розетки для
краски, емкость для использованных ниток. Нужно сделать отрезки из ниток (2-
5 шт.) длиной 7-10 см. Один отрезок нитки обмакнуть в краску и водить им по
листу бумаги для рисования в разных направлениях. Для использования гуаши
другого цвета взять чистую нить.
РИСОВАНИЕ РЕБРОМ КАРТОНА.
В технике «рисования ребром картона» используются полоски картона
(высота - 2 см, длина от 2 см до 6 см, она зависит от величины предмета, кото
-
рый будет изображен; ширина картона около 2 мм), бумага для рисования, гу
-
ашь, розетки для краски, кисть. Здесь ребро картона нужно окрасить гуашью,
прислонить к бумаге и провести по листу, оставляя след от краски. В зависимо -
сти от того, какой предмет изображается, движение картоном может быть пря
-
мым, дугообразным, вращательным.
МЯТЫЙ РИСУНОК.
Для техники «мятый рисунок» необходима бумага для рисования, цветные
восковые мелки, крупная кисть, гуашь разных цветов, розетки для краски,
26
подставка для кисти, баночка для воды, губка. Технология рисования: на листе
бумаги нарисовать цветными мелками предмет, вокруг предмета восковыми
мелками сделать фон. Лист бумаги должен быть закрашен полностью. Рисунок
аккуратно смять, так, чтобы не порвать бумагу, затем распрямить, закрасить
фон и картинку гуашью. Не дожидаясь, пока краска высохнет, с помощью губки
под проточной водой гуашь смыть. Краска должна остаться в трещинах бумаги.
Многие вышеперечисленные техники можно использовать в одной – кол -
лаже. В целом важно следующее: хорошо, когда дошкольник не только знаком с
различными приемами изображения, но и не забывает о них, а к месту исполь
-
зует, выполняя заданную цель. Например, ребенок решил нарисовать лето в де -
ревне, и для этого он использует точечный рисунок (трава), а солнышко ребенок
нарисует пальцем, пушистых животных нарисует поролоном, других животных
он вырежет из открыток, тканями изобразит небо и облака и т.д. Предела совер -
шенствованию и творчеству в изобразительной деятельности нет.
Стоит отметить, что успех обучения нетрадиционным техникам во
многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы до
-
нести до детей определенное содержание. Итак, при обучении рисованию могут
использоваться самые разнообразные техники и самые разнообразные материа -
лы.
Вывод:
Оригинальное, нетрадиционное рисование привлекает своей простотой и
доступностью, раскрывает возможность использование хорошо знакомых пред -
метов в качестве художественных материалов. С уверенностью можно сказать,
что разнообразие техник способствует выразительности образов в детских ра
-
ботах.
Овладение техникой изображения доставляет детям истинную радость,
если оно строиться с учетом специфики деятельности и возраста детей. Они с
удовольствием покрывают пятнами, мазками, штрихами один лист бумаги за
другим, изображая то кружащиеся в воздухе осенние листочки, то плавно опус -
кающиеся на землю снежинки. Дети смело берутся за художественные материа -
27
лы, их не пугает многообразие и перспектива самостоятельного выбора. Им до -
ставляет огромное удовольствие сам процесс выполнения. Дети готовы много
-
кратно повторить то или иное действие. И чем лучше получается движение, тем
с большим удовольствием они его повторяют, как бы демонстрируя свой успех,
и радуются, привлекая внимание взрослого к своим достижениям.
Многие дошкольные учреждения экспериментируют нестандартные тех
-
ники рисования, в этом есть свой плюс, ведь тогда дети легче удерживают вни -
мание и приобретают уникальный опыт. Но техники и приемы должны выби
-
раться исходя из их простоты и эффективности. При ее использовании у ребен -
ка не должно возникать затруднений и сложностей. При применении такой тех -
ники процесс создания изображения и получение конечного результата должны
быть интересными и привлекательными для ребенка.
ГЛАВА 2. Опытно-поисковая работа по развитию творческих
способностей у дошкольников в изобразительной деятельности
2.1. Диагностическое исследование исходного уровня творческих
28
способностей у детей младшего дошкольного возраста
На исходном этапе опытно-поисковой работы была поставлена
следующая цель: выявить базовый уровень творческих способностей детей 3-4
лет в изобразительной деятельности с использованием нетрадиционных
методов
Для достижения основной цели мы провели диагностику по методике
Комаровой Т.С. по двум направлениям:
анализ продуктов детской деятельности;
выявление уровня творческого развития.
1.Критерии сформированности умений:
Передача формы.
Строение предмета.
Передача пропорции предмета в изображении.
Композиция.
Передача движения.
Цвет.
2. Критерии творческого развития:
Продуктивность.
Разработанность образа.
Оригинальность.
Качество.
Педагогическая диагностика овладения детьми изобразительной деятельно
-
стью.
Анализ продукта деятельности:
1.Передача формы:
форма передана точно – 3 балла;
есть незначительные искажения – 2 балла;
искажения значительные, форма не удалась – 1 балл.
2. Строение предмета:
части расположены верно – 3 балла;
29
есть незначительные искажения - 2 балла;
части предмета расположены неверно - 1 балл.
3. Передача пропорций предмета в изображении:
пропорции предмета соблюдаются – 3 балла;
есть незначительные искажения – 2 балла;
пропорции предмета преданы неверно – 1 балл.
4. Композиция.
а) расположение на листе:
по всему листу – 3 балла;
на полосе листа – 2 балла;
не продумана, носит случайный характер – 1 балл.
б) отношение по величине разных изображений:
соблюдается пропорциональность в изображении разных предметов – 3 балла;
есть незначительные искажения – 2 балла;
низкий уровень - пропорциональность разных предметов передана неверно – 1
балл.
5. Передача движения:
движение передано достаточно четко – 3 балла;
движение передано неопределённо, неумело – 2 балла;
изображение статическое – 1 балл.
6. Цвет.
а) цветовое решение изображения:
реальный цвет предметов – 3 балла;
есть отступления от реальной окраски – 2 балла;
цвет предметов передан неверно – 1 балл;
б) разнообразие цветовой гаммы изображения, соответствующей замыслу и
выразительности изображения:
многоцветная гамма – 3 балла;
преобладание нескольких цветов или оттенков (теплые, холодные) – 2 балла;
безразличие к цвету, изображение выполнено в одном цвете – 1 балл.
30
Анализ процесса деятельности:
1. Характер линии:
а) характер линии:
слитная – 3 балла;
линия прерывистая – 2 балла;
дрожащая (жесткая, грубая) – 1 балл.
б) нажим:
средний – 3 балла;
сильный – 2 балла;
слабый – 1 балл.
в) раскрашивание:
мелкими штрихами, не выходящими за пределы контура – 3 балла;
крупными размашистыми движениями, иногда выходящими за пределы контура
– 2 балла;
беспорядочными линиями (мазками), не умещающимися в пределах контура – 1
балл.
г) регуляция силы нажима:
регулирует силу нажима, раскрашивание в пределах контура – 3 балла;
регулирует силу нажима, при раскрашивании иногда выходит за пределы
контура – 2 балла;
не регулирует силу нажима, выходит за пределы контура – 1 балл.
2. Уровень самостоятельности:
выполняет задание самостоятельно, без помощи взрослого, в случае необходи
-
мости обращается с вопросами – 3 балла;
требуется незначительная помощь взрослого, с вопросами к взрослому обраща -
ется редко – 2 балла;
необходима поддержка, стимуляция деятельности со стороны взрослого, сам с
вопросами к взрослому не обращается – 1 балл.
3. Творчество:
1. самостоятельность замысла;
31
2. оригинальность изображения;
3. стремление к наиболее полному раскрытию замысла.
Все оценки показателей по каждому критерию суммируются. Наивысшее
число баллов, которое может получить ребенок:
во второй младшей группе – 30 баллов,
в средней группе – 33 балла,
в старшей и подготовительной – 36 баллов.
На основе набранной суммы можно дифференцировать детей по уровню
овладения изобразительной деятельностью
Критерии и оценки
Низкий уровень 10- 16 балов.
Средний уровень 17-23 балов.
Высокий уровень 24-30 балов.
Диагностическое обследование на выявление уровня творческого разви
-
тия.
Задание на дорисовывание шести кругов: ребятам выдавался стандарт
-
ный альбомный лист бумаги с нарисованными на нем в два ряда (по три в каж -
дом) кругами одинаковой величины (диаметром 4,5 см). Детям предлагалось
рассмотреть на рисованные круги, подумать, что это могут быть за предметы,
дорисовать и раскрасить их так, чтобы получилось красиво. Задания должны в
совокупности изображенных образов, имеющих общую основу (круг), отразить
уровень богатства впечатлений, сложность творческого процесса, уровень раз
-
вития воображения.
Выполнение этого задания оценивалось следующим образом: по крите
-
рию «продуктивность» - количество кругов, оформленных ребенком в образы,
и составляло количество баллов, полученное ребенком. Так, если в образы
оформлялись все шесть кругов, то выставлялась оценка 6, если 5, то оценка
была 5, и т. д. Все баллы суммировались. Общее число баллов позволяло опре
-
делить процент продуктивности выполнения задания воспитанниками всей
группы в целом.
32
Следующий критерий - «разработанность образа», этот критерий опреде -
ляет полноту и разнообразие выделенных ребенком и переданных в рисунке
признаков, деталей изображаемых предметов и оценивается по трехбалльной
шкале.
1 балл - дорисовывание с передачей одного признака (либо дорисовывание,
либо закрашивание);
2 балла - дорисовывание с передачей нескольких (2-3) признаков;
3 балла - дорисовывание с передачей более трех признаков.
К общему баллу может быть добавлен 1 балл, если переданы детали, наи -
более ярко характеризующие образ.
Результаты выполнения детьми задания по критерию «оригинальность»
оценивались по трехбалльной системе.
Оценка «3» - высокий уровень - ставилась тем детям, которые наделя -
ли предмет оригинальным образным содержанием преимущественно без повто -
ров (например, яблоко желтое, красное, зеленое или мордочки зверей - заяц,
мишка и т.п.), или близкого образа.
Оценка «2» - средний уровень - ставилась тем детям, которые наделяли
образным значением все или почти все круги, но допуска ли практически бук
-
вальное повторение (например, мордочка) или оформляли круги очень просты -
ми, часто встречающимися в жизни предметами (шарик, мяч, яблоко и т. п.).
Оценка «1» - низкий балл - ставилась тем детям, которые не смогли на -
делить образным решением все круги, задание выполнили не до конца и не
-
брежно.
Оценивалась не только оригинальность образного решения, но и качество
выполнения рисунка (разнообразие цветовой гаммы, тщательность выполнения
изображения: нарисованы характерные детали или ребенок ограничился лишь
передачей общей формы, а также техника рисования и закрашивания), исполь
-
зование цвета в дорисовывании и раскрашивании изображений может быть оце-
нено по 3-балльной системе.
1 балл - использование при закрашивании 1-2 цветов;
33
2 балла - использование в рисунках в целом 3-4 цветов;
3 балла - использование при передаче образов более 4 цветов, выразительное
решение в целом.
Подсчитывается общее количество баллов, полученное каждым ребенком,
всеми детьми каждой группы (суммарный балл), затем выводится средний балл
для группы (общее число баллов, полученное группой, делится на количество
детей в ней). Эти показатели по каждой группе позволяют сравнивать группы в
целом и отдельных детей между собой. И подсчитывается общее количество со -
зданных детьми индивидуальных изображений.
Оценка результатов тестирования осуществлялась в двух направлениях:
1) индивидуально по каждому ребенку (выделяя оригинальность созданных
детьми изображений);
2) по группе в целом (выводя общее число баллов, средний балл, общее число
образов), и это позволило нам оценить не только уровень развития творчества,
но и уровень воспитательно-образовательной работ в группе.
Анализ результатов выполнения задания.
Высокий уровень – наделяет предметы оригинальным образным содер
-
жанием преимущественно без повторения одного и того же близкого образа.
Средний уровень – наделяет образным значением все или почти все кру
-
ги, но допускали почти буквальное повторение (например, мордочка) или
оформляли предметы простыми, часто встречающимися в жизни предметами
(шарик, мяч, шар и т.д.)
Низкий уровень – не смог наделить образным решением все круги, зада
-
ние выполнил не до конца и небрежно.
Анализ разработанности и увлеченности процессом творчества осуще -
ствлялся на основе целенаправленного педагогического наблюдения. Мы отсле -
живали, как дети реагировали на задания, то есть на готовность к творчеству, к
созданию оригинальных идей, желание довести начатое до эстетически значи
-
мого результата (соблюдение пропорций, доработка деталей и т.д.) при многооб-
разии возникающих ассоциаций в воплощении идей.
34
После проведения диагностического исследования на исходном этапе мы
произвели количественную и качественную обработку данных. Количественная
характеристика уровней развития творческих способностей представлена в сле -
дующих таблицах:
Таблица 1
Педагогическая диагностика овладения детьми изобразительной
деятельностью (на исходном этапе)
№
п/п
Ф.И.
ребёнка
форма
цвет
строе
ние
про-
пор-
ции
композиция Передача
движе-
ния
Общее ко
личество
баллов
1
1
Егор З.
1
1
1
1
1
1
1
7
2
2
Антон
М.
1
1
1
1
1
1
1
7
3
3
Тимо-
фей М.
1
1
1
1
1
1
1
7
4
4
Соня Б.
1
1
1
1
1
1
1
7
5
Даша Н.
1
1
1
1
1
1
1
7
6
6
Богдан
К.
1
1
1
1
1
1
1
7
7
7
Лиза Н.
1
1
1
1
1
1
1
7
8
8
Варя П.
1
1
1
1
1
1
1
7
9
9
Маша
Ш.
1
1
1
1
1
1
1
7
1
10
Сережа
К.
1
1
1
1
1
1
1
7
1
11
Кира Г.
1
1
1
1
1
1
1
7
1 Коля Ш.
35
12
1
1
1
1
1
1
1
7
1
13
Лиза П.
1
1
1
1
1
1
1
7
1
14
Алиса З.
1
1
1
1
1
1
1
7
1
15
Сава С.
1
1
1
1
1
1
1
7
Итого баллов
по критериям
15
15
15
15
15
15
15
1
05
Таблица 2
Результаты обследование на выявление уровня творческого развития
№
п/п
Ф.И.ребён-
ка
Продуктив-
ность
Оригиналь-
ность
Разработан-
ность образа
Качество
баллы
1
Егор З.
1
1
1
1
4
2
Антон М.
1
1
1
1
4
3
Тимофей
1
1
1
1
4
4
Соня Б.
2
1
2
2
7
5
Даша Н.
1
1
1
1
4
6
Богдан К.
1
1
1
1
4
7
Лиза Н.
1
1
1
1
4
8
Варя П.
2
1
1
2
6
9
Маша Ш.
1
1
1
1
4
10
Сережа К.
1
1
1
1
4
11
Варя Г.
1
1
1
1
4
12
Коля Ш.
2
1
2
2
7
13
Лиза П.
1
1
1
1
4
14
Алиса З.
1
1
1
1
4
15
Сава С.
2
1
1
2
6
Итого баллов
19
1
5
17
19
70
Таким образом, исходный этап опытно – поисковой работы показал, что
развитие умений и навыков детей младшей группы находится на низком уровне. Дети
умеют рисовать формообразующие предметы, но не могут правильно соединить про
-
порции и составить композицию. Использование цветовой гаммы в рисунке слабое.
Творческое применение различной техники рисования отсутствует. Дети младшего до
-
36
школьного возраста не смогли все круги оформить в образы, у многих детей прослежи
вается частое повторение образов, оформление кругов в очень простые изображения,
часто встречающиеся в жизни предметов (например, солнышко, шарик). От
-
сюда можно сделать вывод, что уровень развития воображения у ребят младшей груп
-
пы низкий.
После проведения диагностики, мы выявили, что у детей, недоста
-
точно развито воображение, фантазия, дети нехотя рисуют рисунки, пользуются
однообразными приемами. После проведения диагностики и наблюдения мы
составили план – занятий на год по разделу изобразительной творчество. Где
включили нетрадиционную технику рисования для развития творческих
способностей детей.
2.2.Формирующий этап развития творческих способностей
у дошкольников в изобразительной деятельности
Целью данного этапа явилось развитие творческих способностей детей
младшего дошкольного возраста в изобразительной деятельности с использова -
нием нетрадиционных методов.
Разработанный нами комплекс занятий был спроектирован с учетом
педагогических условий, стимулирующие творческие качества детей:
1. занятие должно строиться на основе сотрудничества, сотворчества;
2. педагог должен уважать желание ребенка работать самостоятельно;
3. педагог должен воздерживаться от ненужного в конкретный момент вмеша
-
тельства в процесс творческой деятельности;
4. необходимо поощрять максимальную увлеченность в совместную деятель
-
ность;
5. педагог должен учитывать возрастные и индивидуальные особенности детей.
Организация занятий
.
Занятия по изобразительной деятельности обычно проводятся в первой
половине дня, когда можно обеспечить хорошее освещение рабочих мест.
37
Во второй младшей группе занятия проводятся в течении 15-20 ми
-
нут. Процесс работы над изображением связан с более или менее длительным
пребыванием ребенка за столом, где его движения ограниченны. Поэтому важ -
ное значение приобретает вопрос о соблюдении правильной посадки за столом.
Дошкольник должен сидеть прямо, не опираясь грудью о стол, оба предплечья
должны лежать на столе, особенно во время рисования. Ноги должны быть со
-
гнуты в коленях под прямым углом.
Мебель в комнате для занятий необходимо подобрать в соответствии с
ростом детей. Столы и стулья должны быть правильно расставлены по отноше -
нию к источнику света, на расстоянии от окон примерно полметра. При хоро
-
шем освещении улучшается острота зрения, т. е. способность четко различать
форму, детали предмета на расстоянии. Лучшим освещением с медицинской
точки зрения считается дневной солнечный свет, падающий с левой стороны,
чтобы тень от руки не заслоняла работу. Стулья расставляются так, чтобы дети
при объяснении видели лицо воспитателя.
Воспитатель должен продумать место, где он будет находиться во вре
-
мя объяснения. Не следует стоять на фоне окна или лампы, так как свет, падаю -
щий в глаза детям, будет мешать им, ясно видеть.
Комната перед занятием должна быть хорошо проветрена, тогда дети не
будут быстро утомляться. Процесс рисования, связан с фиксированной статич -
ной позой и ограниченными движениями, что вызывает быструю утомляемость
детей.
Занятия с детьми по изобразительной деятельности часто происходят за
столом, в неподвижном состоянии. Но длительное нахождение в одной позе,
одном положении для детей, особенно дошкольного и младшего школьного воз -
раста, очень тяжелая нагрузка, так как для них характерна неустойчивость нерв -
ных процессов. Они быстро утомляются, снижается внимание, теряется интерес
к занятию, что, конечно, отрицательно влияет на их эффективность.
Особенно утомительна для детей этого возраста длительная однооб
-
разная работа или задания, которые не вызывают у них живого интереса, а
необходимые для их выполнения волевые усилия еще недостаточно развиты.
38
Во время занятий с детьми следует часто менять виды деятельности,
заинтересовывать их каким-то ярким, необычным предметом или разнообразить
часто повторяющиеся действия, задания каким-то новым, привлекательным для
ребенка элементом. Следовательно, важно предупредить возникновение утомле-
ния, своевременно обнаружить признаки его появления и как можно быстрее,
эффективнее снять их, так как утомление, накапливаясь, может перерасти в
переутомление и стать причиной возникновения различных нервных
расстройств.
Признаки утомления у детей 3-4 лет появляются через 7-9 минут заня -
тия. Они могут выражаться по-разному: зевотой, рассеянным вниманием, отвле-
каемостью, раздражительностью, появлением автоматических, непроизвольных
побочных движений (почесывание, постукивание, раскачивание на стуле, соса
-
ние пальцев и т. д.)
Одним из эффективных способов предупреждения утомления, улуч
-
шения общего состояния детей, смены их деятельности считаются кратковре
-
менные физические упражнения, так называемые физминутки. Они снимают
напряжение мышц, вызванное неподвижным состоянием, переключают внима
-
ние с одной деятельности на другое, давая отдых задействованным в ней нерв
-
ным центрам, восстанавливают работоспособность детей. Физминутки прово
-
дятся в середине занятия в течение 1-3 минуты в виде игровых действий.
Подготовка к занятию начиналась с составления плана. Определив тему
и программный материал, воспитатель обдумывает, какими приемами и метода -
ми он сможет обеспечить наилучшее усвоение учебного материала.
При планировании занятий воспитатель определяет, какая подготовительная ра -
бота должна быть проведена с детьми - наблюдения, беседа, чтение рассказа,
рассматривание картин и т.п. Накануне занятия воспитатель готовит необходи
-
мый материал для работы:
подбор красок и приготовление цветов и оттенков,
необходимых для данного занятия. Разлив приготовленных красок в чашечки и
установка их в палитры. Все краски во флаконах необходимо заранее проверить
и, если требуется, залить водой. Воду в банки следует наливать утром в день за -
39
нятия. Уровень воды не должен превышать верхнего изгиба банки, т. е. быть
примерно на 3-4 см ниже верхнего края горла банки. Если воды налить
больше, до самого горлышка, то дети при промывании кистей невольно будут
расплескивать ее, пачкая рисунки и столы; при малом же количестве воды она
быстро загрязняется от красок и ее приходится менять. Подготовка материала
для демонстрации во время объяснения воспитателя, должен быть заранее хоро-
шо продуман и тщательно подготовлен. Заготовка материала к таким занятиям,
как рисование красками требует очень много времени, и поэтому ее нельзя
оставлять" на утро, непосредственно перед занятием, тем более что эти часы
обычно заняты утренней гимнастикой, индивидуальной работой с детьми или
прогулкой. Поэтому готовить материал нужно, как правило, накануне, а иногда
и еще раньше. Наутро же можно оставить лишь такие мелкие дела, как подпи
-
сывание листов бумаги, разлив приготовленных красок в чашечки. В младших
группах материал раскладывает воспитатель, иногда он просит детей отнести на
стол карандаши, кисти, листы бумаги, тряпочки или салфетки и т. п. Такая по
-
мощь создает у них определенный настрой, интерес к занятию.
Все показы приемов рисования следует вести неторопливо, точными,
четкими движениями, сопровождать соответствующим пояснением. Ни в сло
-
вах, ни в движениях не должно быть ничего лишнего. Слова, с которыми воспи -
татель обратится к детям, должны быть просты и точны. Текст обращения отра -
батывать очень четко, чтобы в нем были только необходимые, направляющие
слова. Поэтому рекомендуется, продумав весь ход занятия и свое обращение к
детям, записать его, а спустя некоторое время просмотреть запись и, может
быть, заменить некоторые слова более точными и образными.
Первые слова воспитателя должны заинтересовать ребят, привлечь их
внимание к заданию. Таким эмоциональным моментом может быть рассматри -
вание картин, использование игровой ситуации, чтение стихотворения, сказки,
интересного рассказа и т. п. В младших группах занятие часто начинается с
игры: входит кукла (мишка, зайка), здоровается с детьми, садится на место, с
40
которого ее видят все дети. И ребята или лепят кукле угощение, или рисуют ей
ленточки.
Иногда занятие организуется как коллективное выполнение задания.
Например, дети выполняют рисунки на тему «Дом». Затем работы вывешивают-
ся в ряд - получается улица. Более сложным заданием является такое, когда
дети индивидуально выполняют часть работы, зная заранее общую тему, а затем
объединяют свои изображения в одной композиции. Например, при выполнении
аппликации на тему «Аквариум» каждый ребенок вырезает несколько рыбок
или растений. Указания к коллективному выполнению задания должны быть
четко изложены в начале занятия, чтобы дети могли осознанно работать над
ним.
В процессе занятия воспитатель наблюдает за группой детей, но его ука
-
зания и советы, как правило, носят индивидуальный характер. Индивидуальные
указания должны даваться прежде всего с учетом особенностей личности ре
-
бенка, уровня развития его изобразительных способностей. Лишь иногда он
дает разъяснения всей группе, если ошибка в выполнении задания является об -
щей. В некоторых случаях педагог заранее планирует объяснение этапов работы
по частям, которое дается в процессе занятия. Делать много общих замечаний в
процессе занятия не следует, так как они прерывают ход мыслей детей, мешают
их творческому процессу.
Если занятие длилось дольше обычного, дети утомлены, настало время
прогулки, воспитатель ограничивается общей одобрительной оценкой: «Сего
-
дня все поработали хорошо, у многих получились очень интересные рисунки,
позднее мы их посмотрим». Перед обедом или после дневного сна работы детей
вывешивают на стенд и обсуждают всей группой. Не рекомендуется отклады
-
вать оценку надолго, так как у детей пропадет интерес к результатам своего тру-
да. Формы проведения анализа могут быть различными:
воспитатель показывает рисунок и предлагает оценить, все ли в нем правильно,
как выполнено задание, что интересного придумал ребенок;
одному из детей дается поручение выбрать лучшую, по его мнению, работу и
41
обосновать свой выбор; ребенок анализирует рисунок, сравнивая его с натурой,
образцом, оценивает его; дети вместе с воспитателем рассматривают одну рабо -
ту за другой и дают им оценку.
Таблица №3
Комплексно-тематический план
Месяц
Тема занятия
Программное содержание
октябрь
«Веселый горох»
Познакомить детей с техникой
«пальчиковая живопись».
Учить детей набирать краску на
палец.
«Ягодки и яблоки на тарел-
ке»
Продолжать учить детей набирать
краску на палец.
Учить ритмично наносить точки,
не выходя за пределы контура.
«Собираем урожай»
Познакомить детей с техникой
рисования «печать от руки».
Учить ребят наносить краску на
часть ладони и оставлять отпеча -
ток на бумаге.
«Рябинка»
Учить детей рисовать на ветке
ягодки (пальчиками) и листики
(примакиванием).
Закрепить данные приемы рисо
-
вания. Развивать цветовосприя
-
тие, чувство композиции.
42
ноябрь
«Осенний пейзаж»
Познакомить детей с новой тех
-
никой рисования на полиэтилено -
вой пленке.
Учить детей наносить гуашь на
пленку.
Закрепить знание детей о цветах.
«Маленькой елочке холодно
зимой»
Познакомить детей с новой тех
-
никой «монотипия».
Учить детей наносить краску не
выходя за контур.
«Деревья у озера»
Продолжать знакомить детей с
техникой «монотипия».
Продолжать учить детей набирать
гуашь на кисточку
«Сирень в корзине»
Продолжать учить детей рисовать
пальчиками.
Побуждать детей к самостоятель -
ности. Вызвать интерес к рисова -
нию и чувство удовлетворения от
работы.
декабрь
«Веселые цыплята»
Продолжать знакомить детей с
техникой «монотипия».
Побуждать детей дополнять изоб -
ражение деталями.
Развивать у детей чувства цвета
и формы.
43
«Жили у бабуси два
веселых гуся»
Продолжать использовать ладонь
как изобразительное средство.
Стимулировать желание детей до-
полнять изображение деталями.
Развивать воображение
«Лебеди на озере»
Продолжать учить детей рисовать
птиц при помощи ладони.
Развивать тактильную чувстви
-
тельность и зрительно-
двигательную координацию.
Формировать у детей осознанное
отношение к порядку выполнения
работы.
«Люли, люли, люли,
прилетели гули…»
Совершенствовать у детей умение
делать отпечатки двумя пальчика -
ми одновременно.
Закрепить представление о цве
-
тах. Развивать ориентировку в
пространстве, координацию
январь
«Котенок»
Познакомить детей с новым
способом раскрашивания «бу
-
мажная трубочка».
Развивать творчество детей через
выбор цвета.
Учить детей рисовать трубочкой.
44
«Зайчонок»
Продолжать учить детей исполь
-
зовать трубочку как изобрази
-
тельное средство.
Развивать мелкую моторику рук.
Продолжать формировать навыки
рисования.
«Ёжик»
Совершенствовать умение рисо
-
вать ладонью.
Закрепить умение дорисовывать
при помощи пальцев. Воспиты
-
вать воображение.
«Киска, киска, киска
брысь…»
Продолжать учить детей рисовать
при помощи пальцев.
Побуждать детей самостоятельно
рисовать дорожку. Воспитывать
радостное настроение у ребят.
февраль
«Рыбки плавают, ныряют»
Продолжать учить детей рисовать
при помощи полиэтиленовой
пленки море.
Закрепить умение рисовать всей
ладонью рыбок.
Развитие творческого воображе
-
ния.
45
«Тили - бом, тили - бом, за-
горелся кошкин дом»
Рисование + аппликация.
Закрепить навыки рисования по
-
лиэтиленовой пленкой.
Совершенствовать технику владе -
ния кистью: свободно и уверенно
вести кисть по ворсу. Развивать
наблюдательность, чувство цвета
и формы
«Храбрый петушок»
Закрепить навыки рисования ла
-
донью.
Познакомить детей с новым прие -
мом рисования « штампом».
Развивать эстетическое восприя
-
тие.
«Тень, тень, потетень»
Закрепить у детей навыки ис
-
пользования нетрадиционной тех-
ники рисования пальцеграфия.
Развивать мелкую моторику.
Воспитывать радостное настрое
ние от полученного результата.
март
«
Мимоза для мамы»
Совершенствовать технику рисо -
вания пальцами.
Развивать чувство ритма и цвета.
Воспитывать интерес к отраже
-
нию в рисунке своих впечатлений
и представлений о природе.
46
«Цветок радуется солныш-
ку»
Упражнять детей в технике
рисования с помощью печаток-
штампов.
Развивать чувство композиции.
Воспитывать радостное на
-
строение у детей.
«Цветик-семи-цветик»
Совершенствование техники
«монотипия».
Закрепить умение владения ки -
стью.
Развивать мышление и творче
-
ское воображение.
«Цветочек»
Закрепить умение рисовать
пальчиками.
Совершенствовать умение рисо-
вать двумя пальчиками одновре-
менно.
«Цветы в вазе»
Совершенствовать умения и на -
выки рисования ладонью и
пальчиками.
Закрепить у детей знание цве
-
тов.
Воспитывать радостное на-
строение.
47
апрель
«
Конь ретивый, с длинной
гривой»
Учить детей наносить отпечатки
пальчиками, не выходя за
контур.
Продолжать совершенствовать
навыки рисования двумя паль
-
цами одновременно.
Воспитывать аккуратность.
«
Разноцветная юла»
Учить детей рисовать при по
-
мощи бумажных трубочек
разных видов.
Закрепить умение украшать
простые по форме предметы,
нанося отпечатки трубочкой
равномерно по всей поверхно
-
сти рисунка.
Воспитывать интерес к
работе.
«Самолет, самолет, ты вези
меня в полет»
Учить детей рисовать пятна,
скатанными шариками из сал
-
феток.
Закрепить название цветовой
гаммы.
Развивать творческое воображе -
ние детей.
48
«Мячики»
Познакомить детей с техникой
печатания пробкой, печаткой из
картофеля.
Показать прием получения отпе-
чатка.
«Волшебные картинки»
Совершенствовать умения и на-
выки в свободном эксперимен-
тировании с материалами, необ-
ходимыми для работы в нетра-
диционных изобразительных
техниках.
Развивать цветовосприятие у де-
тей.
«Солнышко проснулось,
деткам улыбнулось»
Совершенствовать у детей на
-
выки использования нетрадици -
онной техники рисования.
Закрепить знания и умения, по -
лученные за год.
Воспитывать у детей отзывчи
-
вость, доброту, доводить нача
-
тое до конца, следуя игровой
мотивации занятия.
49
«Вот и лето пришло»
Закрепить умение делать отпе
-
чатки ладони и дорисовывать их
до определенного образа, ис
-
пользуя материал: трубочки, пе -
чатки.
Закрепить умение создавать
композицию, самостоятельно
подбирать цветовую гамму.
Развивать воображение и твор
-
чество.
«Выставка рисунков детей
данной группы»
Учить детей рассматривать ри
-
сунки. Поощрять эмоциональ
-
ные проявления и высказыва
-
ния. Упражнять в выборе понра-
вившихся рисунков.
2.3. Диагностическое исследование творческих способностей у
детей младшего дошкольного возраста на итоговом этапе опытно
поисковой работы
На заключительном этапе исследования проводился контрольный срез.
Цель: Проверка эффективности разработанной системы занятий, направленной
на развитие творческих способностей детей младшего дошкольного возраста.
На контрольном этапе исследовательской работы на определение уровня
овладения изобразительной деятельностью мы использовали, диагностику по
методике Комаровой Т.С., как и на исходном этапе опытно-поисковой работы,
по двум направлениям: - анализ продуктов детской деятельности;
- выявление уровня творческого развития;
50
Таблица 4
Количественный анализ результатов диагностики на итоговом этапе
Ф.И. ребёнка
форма
цве
т
строение
пропор-
ции
компози-
ция
передача
движе-
ния
Общее кол -
личество
баллов
Егор З.
2
3
2
2
2
2
2
15
Антон М.
2
2
2
2
2
2
2
14
Тимофей М
3
3
3
2
2
2
2
17
Соня Б.
3
3
3
2
3
2
2
18
Даша Н.
2
2
2
2
2
2
2
14
Богдан К.
2
2
2
2
2
2
2
14
Лиза Н.
2
2
2
2
2
2
2
14
Варя П.
2
2
2
2
2
2
2
14
Маша Ш.
2
2
2
2
2
2
2
14
Сережа К.
2
2
2
2
2
2
2
14
Варя Г.
2
2
2
2
2
2
2
14
Коля Ш.
3
3
2
3
3
3
2
19
Лиза П.
2
3
2
2
2
2
2
15
Алиса З.
2
2
2
2
2
2
2
14
Сава С.
2
2
2
2
2
2
2
14
Итого баллов
по критериям
33
35
32
31
32
33
30
226
Таблица 5
Результаты обследование на выявление уровня творческого развития на
итоговом этапе
Ф.И. ребён-
Продуктивност
Оригиналь-
Разработан-
Качество
баллы
51
ка
ь
ность
ность образа
Егор З.
2
2
2
2
8
Антон М.
3
2
2
2
9
Тимофей
3
2
2
2
9
Соня Б.
3
3
3
3
12
Даша Н.
2
2
2
2
8
Богдан К.
3
2
2
2
9
Лиза Н.
2
2
2
2
8
Варя П.
3
3
2
2
10
Маша Ш.
2
2
2
2
8
Сережа К.
2
2
2
2
8
Варя Г.
2
2
2
2
8
Лиза П.
2
2
2
2
8
Алиса З
2
2
2
2
10
Сава С.
2
2
2
2
9
Коля Ш.
3
3
3
3
13
Итого бал -
лов
36
33
32
32
133
Исходя, из результатов данной диагностики можно сделать вывод, что результат
в приобретении детьми знаний и умений, навыков в рисовании намного улучшился,
дети научились рисовать формообразующие предметы, правильно соединяют пропор
-
ции. В рисунках используют разные цветовые гаммы, работают разными материалами,
осваивают различные приемы и способы рисования. Результаты зна
чительно улучшились - 80% средний уровень, 20% высокий.
По сравнению с наблюдениями на констатирующем этапе исследования отмечает
-
ся большая заинтересованность в изобразительной деятельности.
Анализ
выполненных детьми заданий на контрольном этапе показывает, что дети пере -
шли на новый уровень развития творческих способностей. Дети самосто-
ятельно используют нетрадиционный изобразительный материал и эксперимен -
тируют с ним. Находят нестандартные способы художественного изображения,
52
умеют передавать в работах свои чувства, эмоции с помощью нетрадиционных
средств выразительности.
Полученные результаты говорят о том, что разработанная система заня -
тий, направленная на развитие творческого воображения детей младшего до
-
школьного возраста в изобразительной деятельности с использованием нетра
-
диционной техникой рисования оказалась эффективной.
Гипотеза исследования
полностью подтвердилась, задачи исследования полностью выполнены, цель
достигнута, что и подтверждают детские работы.
Заключение
Занятия «Нетрадиционные способы рисования для детей» направлены
на развитие творческого воображения у детей младшего дошкольного возраста
посредством использования нетрадиционных техник рисования.
Изобразительная деятельность является едва ли не самым интересным
видом деятельности дошкольников. Она позволяет ребенку выразить в своих
рисунках свое впечатление об окружающем его мире. Вместе с тем, изобрази
-
тельная деятельность имеет неоценимое значение для всестороннего развития
детей, раскрытия и обогащения его творческих способностей.
Нетрадицион -
ный подход к выполнению изображения дает толчок развитию детского интел
-
лекта, подталкивает творческую активность ребенка, учит нестандартно мыс
-
лить. Важное условие развития ребенка - оригинальное задание, сама форму -
лировка которого становится стимулом к творчеству.
Детей очень привлекают нетрадиционные материалы, чем разнообразнее
художественные материалы, тем интереснее с ними работать. Поэтому ознаком -
ление дошкольников с нетрадиционными техниками рисования позволяет не
53
просто повысить интерес детей к изобразительной деятельности, но и способ
-
ствует развитию творчества.
В настоящее время ребята владеют многими нетрадиционными техника
-
ми: тычок жёсткой полусухой кистью, рисование пальчиками, рисование ладо
-
шками, оттиски пробкой, смятой бумагой, поролоном, печатками из овощей, пе -
нопластом, свеча или восковые мелки с акварелью и другими. Детям очень нра -
вится разнообразие техник, детские работы стали более интересными, разнооб -
разными и украшают не только наш детский сад, но и принимают участие в
Всероссийских творческих конкурсах.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
1. Платон «Пир» Общая ред. Лосевой А.Ф. Мысль.1999.528c.
2. Венгер Н.Ю.Путь к развитию творчества. Дошкольное воспитание –
1982.№11 с.32-38.
3. Лилов Е.С. Природа художественного творчества. 1983.345c.
4. Немов Р.С. Психология. Книга 1. Общие основы психологии. М: Владос.1995.
5. Теплов Б.М. Христоматия по возрастной и педагогической психологии. М:
1981.
6. Рубинштейн С.Л. Основы общей психологии – СПб: Издательство «Питер»,
2000-712с.:ип.-Серия «Мастера психологии».
7. Анафьев Б.Г. Очерки психологии – 1945.
8. Комарова Т. Изобразительная деятельность детей в детском саду – М,2006.
9. Теплов Б.М. Способности и одаренность. – М., 2002.
10. Саккулина Н., Комарова Т. Изобразительная деятельность в детском саду. –
М., 1982.
11. Котляр В. Изобразительная деятельность дошкольников.- Киев, 1986.
54
12. Донин А. Введение в искусствознание. – Н. Новгород, 1998.
13. Казакова Р.Г., Сайганова Т.И., Седова Е.М. и др. Рисование с детьми до
-
школьного возраста: нетрадиционные техники, планирование, конспекты заня
-
тий. – М.: Сфера, 2005.
13. Квач Н.В. Развитие образного мышления и графических навыков у детей 5-
7 лет: Пособие для педагогических дошкольных учреждений. – М.: ВЛАДОС,
2001.
14. Пастухова Г.В. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. (1 и2
части). Издательство «Центр Проблем Детства», 1999.
15. Давыдова Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 1
и 2. – М.: «Издательство Скрипторий 2003», 2008.
16. В. Б. Косминская и др. "Теория и методика изобразительной деятельности в
детском саду". М., «Просвещение», 1977 г.
18. Комарова С. Как научить ребенка рисовать. – М., 1998.
17. Дошкольное воспитание №6 2012.
19. Швайко Г.С. Занятие по изобразительной деятельности в детском саду. –
М.: ВЛАДОС, 2001.
20. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство: Основы живописи. – О.:
ТИТУЛ, 1996.
21. Соломенникова О. Радость творчества. – М., 2005.
22.
Теория и методика изодеятельности в детском саду. – М.: Просвещение,
1977.
23. Комарова Т.С., Савенков А.И. Коллективное творчество детей. - М., «Психо-
логия», 1998. - 344 с.
24. Никитина А.В. Нетрадиционные техники рисования, Санкт-Петербург: изд-
во«Каро»,2008-с.
25. Кожохина С.К. Путешествие в мир искусства: Программа развития детей.
М, 2002.
26. Дорфман Л. Эмоции в искусстве. М.: 1997.
27. Костерин Н. Учебное рисование. - М., изд-во «Наука», 1980. - 234 с.
55
28. Пантиков В.П. Диалектика рисунка в содержании занятий по изобразитель -
ному искусству. Красноярск, 1992.
29. Краткий психологический словарь. Под ред. А.В.Петровского. М.: Просве
-
щение.- 1998.
30. Ендовицкая Т.О. Развитие творческих способностей // Дошкольное воспи
-
тание. - 1967.
56
Загрузка...
